爵士春秋

在鲍勃·福斯导演兼编舞***音乐剧《***》时，他的第三部电影《伦尼的故事》也在进行后期制作，双重压力下，酒精、香烟以及**药物压垮了他，福斯在突发心脏病后有了一次濒死的经历。 这段经历后来便被他搬上了银幕，尽管这部半自传性质的电影带有很强烈的自恋倾向，但相对客观，没有过度粉饰福斯本人的**行为。 除却本人，影片中的绝大部分角**源于真实生活，可与现实之间的关联并没有让《爵士春秋》走向传统传记片的泥潭，反而造就了一次****的狂欢，快速的交叉剪辑让电影、舞台、现实、梦境交织在一起，死亡空间里****的**、滑稽的表演和台下哄笑的观众似乎指向了费里尼的《八部半》，不过这些更像是福斯的《阿玛柯德》——在弥留之际的追忆与回溯。 影片上映八年后，《爵士春秋》中的内容如预言般变成了现实，令人唏嘘不已。

#大师展#“我从童年继承下来的东西只有一件，就是对平庸生活的狂怒，一种不甘没落的决心。”

4.5；“你的**只是时光、不停流逝的时光。你不过是每一个孤独的瞬息。”披肝沥胆，**自身殆尽，以抵抗生命的虚无，死亡的追逐；死亡是唯一现实，是最好的落幕，醉生梦死抵不过对平庸的恐惧；大量意识流的内心剧场设置得极先锋，歌舞成为内心戏和情感表达的最佳方式。

鲍勃·福斯第4作，1980戛纳金棕榈。影片将回忆(死亡的5阶段-愤怒否认讨价还价抑郁接受)、**(向白衣死亡天使倾诉)、闪前(临终)与现实交叉剪辑，呈现了一位酗烟、**、浪荡的歌舞剧导演通往死亡之路。主观视点的声音特写搭配静默环境音处理：外化心脏病发预兆。**舞剧排演，[再见我爱]。（9.0/10）

本以为是爵士乐，没想到却是爵士舞。

看完《歌厅》我说自己从没看过这样的歌舞片，没想到看完《爵士春秋》还是这样的想法。鲍勃福斯真的是编舞之王，现在哪还有歌舞片能这样如此地把肢体语言融入到叙事里，“人生就如走钢丝，其他时间都是等待”，影片的每一段表演，每一种剪辑，都透露着对生活的孤注一掷...

片中的主人公是一位叫Joe Gideon的***资深导演，他天马行空，我行我素，才华横溢，但是由于没有树立起远大的理想和正确的人生观和世界观，工作的压力和情感的放纵使他灰心厌世，健康每况愈下，最后在其作品的歌声舞影中，Gideon哼着《再见我爱》在手术台上踏上了不归之路////**这个简介谁写的！

Roy Scheider举手投足把一个**又有才华，娘气和傲气同在的歌舞剧大导演得淋漓尽致，舞台艺术极近华丽，**控必看！

这个版本是不是被剪切了？总之***绝对是抄袭这个爵士春秋的

整个片子除了歌舞（主要还是舞，音乐实在不咋），就是反反复复的对死亡的恐惧而已。而且还恐惧得非常空洞单调。秀场的复杂性也仅仅生硬浅显的点到一些。论艺人人生的混乱，远远比不上《Velvet Goldmine》和《The Doors》。拍摄手法还行，很多smash cuts，虽然有点眼花缭乱讲得还算清楚。论整体水平，音乐，和深度，还是比《***》差远了啊。