春暖花开

还是学到了几分蔡明亮的。正如某句短评所说，有空间意识，没有时间意识。最致命的还是创作者略浮躁，不知道何种美学应该对应人的何种状态。

拿去和蔡明亮比肯定是不公平的，很有意思的是，蔡的弟子鹏飞**作也是拍北京的地下室，而且他一开始就尝试反抗前辈长期影像风格的条框束缚，虽然还有很长的路要走，但每一步都很有递进感，而本片在美术馆和**电影之间左右互搏，迷失了出口。

#13frist#要是部纪录片还另当别论，关键是剧**，那最大的优点大概就是片长短了。想不通怎么进了Frist主竞赛。片中主角很迷茫，我觉得导演比他还迷茫。

镜头一定要长，空镜一定要多，人物一定要特别丧，表情特别僵，最好话都别说，连售楼**也不例外。导演生怕观众不知道自己拍的是文艺片，恨不得告诉全世界，好好的故事我就是不愿意好好地讲。两位导演**制作却丝毫没有存在感，60分钟下来像是看了摄影专业学生的街头摄影作品集，时不时再穿插几张中老年人尤为喜爱的城市美景。

【FIRST青年电影展展映】北京蔡明亮，全片大段固定镜头，亦或是**男主角的摇镜头，色调黑暗，情绪哀伤，节奏缓慢。似乎有***线，但没有挑明，这样的视听语言放在躁动的北京似乎是不合适的，但这样孤寂的夜晚也好像没有什么更好的表达方法，很纠结的影像。

模仿蔡明亮，有隐晦同志线，但仅学到最表层的皮毛。略有空间意识，无时间意识，仅呈现当下人物与环境的浅层关系，未能与人物的过去与未来形成对话，可能是想不到，也可能是做不到。台词过于文本化，节奏语气都不对，不是所有人都能成为小康。

这可以算是朝阳区版的“漫游”啊。甚至也可以理解为北京大兴火灾来的那一夜。大概是中外**制作削减了**电影气质，加重了并不一定精准的社会观察意味。

看得出來導演對北京還是很有感情。結局的處理太過於隱晦了。

一星半 应该要谢谢导演们，这个片子只有60分钟。不过导演们本人还是十分有趣的。

主人公在纪录影像中漂流，可惜故事是人造的。