八十年代

试镜排练的花絮，录像带级别画质感人，甚至还有明显横纹。最后20分钟出现成片画质瞬变清晰高质量画面，没想到拍出竟然是时尚的音乐歌舞片。风格明显和此前不同。 结尾又去屋顶环拍两圈远处的高楼，是否回想起《蒙特利旅馆》。 其实本片就是阿克曼为了筹资拍摄歌舞片《金色80年代》的准备，展示自己的工作方式和试播片段，以此来给投资人证明可以驾驭歌舞片类型的制作。

《金色八十年代》的预演式纪录片，与侧拍手法不同的是，导演阿克曼的身体鲜少入画，只有其声音自摄影机背后**取景框，使得观者视点更贴近于阿克曼本人，就如一场电影制作的游览之旅，在某种枯燥甚至“暴力”的强迫性观看中观者也自觉成为构建影片的一部分。 作为先锋电影人的一员，阿克曼也总是处在革新电影质料前位，粗糙的数码噪点抹逝了存在于胶片的景深可能性，录像记录被视为一个不同于胶片的新影像载体，附带着一种更私密，也更具侵略性的特征，而非如今一味模仿胶片，追求所谓“电影感”。 在第二部分，正片终于降临，在无数次排演中对白几近“死亡”于不断的重复轮回里，但其又在正片中迎来自我的重生，德米式的浮华歌舞片式的语调浸*着每一处，包括巨大的消费主义景观。 2023.3.5

#阿克曼影展 前半部分是《金色八十年代》的排演/选角，但却更精彩。低像素造就一种自由，重复之中，微妙的变奏显现，不同性别的台词与角色互换，碎片化的情节诱导观众拼贴全景。后半部分变成了**的完成章节，却也和《金色八十年代》的正片不同，结尾由室内转向外部，楼顶的***镜头让人重回《蒙特利旅馆》。

2K DCP。开始觉得有些凑合事，越看越投入，还是挺神奇的观影体验，虽然70多块看近一个小时的录像带略奢侈了些。正片卡司大换血（看最后说是从print修复基本上可以确定后面几段不会出现在正片中），Lio的衣*也换别人穿了，似乎还是这里的颜值更高些。结尾鸣谢就听出来了Piaf和Dietrich（蓝天使那首没唱完就剪了）

at虹橋藝術中心. 紀錄demo反而比正片更得我心，阿克曼捕捉細節天賦真係沒話講，她拍靈動，於是將鏡頭專注於腳與清脆的踩踏聲，富有韻律曼妙的輪廓就顯現了，另Aurore **é****短髮look極美。

算是再一次印證了，無論哪個年代，但凡演員本身就知道自己***，基本都很難入戲，假如導演也無能，基本就只能拍一些樂**子出來。沒想到將試鏡片段整合在一起也頗有意思。中間那段髮廊妹唱歌的場景實在是有點打雷姐拍****廣告的直視感，那時候的衣*，現在再看也還是能挑出幾件***

2023.03.05 阿克曼回顾展 天山电影院 4k劇院廳 5排4座 導演選角比我想象的要無趣的多，看形形**的人是有趣的，但是一遍又一遍重複的台詞會消磨情緒。許是今天累了，在part 1的結尾睡了過去。但是對比是有效的，可以一眼看出誰有著這個角色的靈魂，每個人的特質是很鮮明的。 為了一句台詞反復地打磨語音語調，調整情緒，最終在電影裏展現最自然最恰當的那一句。“在你這個年紀，痛苦是很容易被遺忘的。” 女孩兒們都美得各有千秋。喜歡穿高跟鞋走路的那段，喜歡看女孩兒們娉娉**地婀娜地走，特別是沉重的雨靴換成棕色小高跟的那幕，因為展現了兩次印象深刻。女性懂得捕捉女性的魅力，更勝於男性視角的表達。 part 2展示了《金色八十年代》的實驗片段，感覺會是一部歡樂的片子。 阿克曼唱歌也太嬌俏可愛了！

at天山剧院厅。把试镜排练录像作为正片主体，让人看到戏剧在人身上的流动，尤其不**一遍遍说同样台词，她们表情、体态微妙的分野，真是灵光含量最高的时刻，从这点说阿克曼给了相当有启发的尝试（绍拉的《血婚》也是），如果舞台“展示”是幻觉，那在排练和表演、纪实与故事之间的状态，就是影像长袖善舞的空间，包括阿克曼自己的幕后演出，那情歌写得还挺咸湿的，“*奔去***”也非常有意思。

看过正式拍出来的版本觉得纪录片里这几段更好，前面的反复试镜片段虽然确实会让人感觉无聊，卻是最好的“重复”，德勒兹意义上的。

Lio 的**作，也是“Golden Eighties”的彩排。