遥遥乡愁

中年男人回到故乡，奇遇少女，竟与相似之人同名，挖掘出自己埋葬的不堪痛苦的过去。重要的是经过重返少年**得知女孩是爱自己的。反复的回忆、过去和当下交织，身份不断地变化又有重合和附身之说。观感有些混乱，且非常的日式情感。

一星都不想给 前半段再清新文艺也抵不过最后老男人暴露**本性 这就是一个扭捏老男人的真实写照 刚开始确实清纯脱俗文艺十足不留一丝装X痕迹 也就是所谓的“才华”吧 但再怎么使劲浑身解数无尽展现高级的文艺格调也无法掩盖内核是是一坨💩的事实 不就想说男人从少年到糟老头都喜欢上清纯少女 都希望一直有个青春少女为自己死心塌地吗 开始时利用自己的所谓才华让少女落入陷阱 最终少女无法自拔时必然会露出**老狐狸本色 少女难逃献出身体的厄运 拜托 有心理疾病就去看心理医生 别祸害无辜少女了🤮🤮

5.23 結局真是，別小看中年男人對少女的**。

倾尽全力想忘却的记忆，那些凄风惨雨的场景，灰暗不堪令人痛苦的小樽，绫濑慎介一点点地找回。少女和少年在海边一同唱起的校歌，两个**的相遇，与少女行走在小樽破败镇子的一个个地点，满眼都是数不清的从前。形影相随的佐藤弘，那些想忘却忘不掉最终得以宽恕的东西，我们称之为乡愁。三代遥子的故事，不过都是一样东西，我们内心里幻化出来的对故乡的爱与恨，登上能看见大海的小山，放眼四望，我在此地长眠。我真的不喜欢旅馆里圣女的以身救赎，恶俗得令人不适，想起石田光前面穿的粉色花纹背带裤和白色贝雷帽，可爱**得如同甜到发腻的少女漫画。

202205从前记忆的割裂与当下自我的对话，少女是疯兔子、少女是拯救。和解了，才能平和。石田光在《两个人》过于病态，在这里就有着蓬勃的生命力。早春的小樽，奔跑的少女。一切都是生机勃勃。真好啊。

幾可以亮五星。譯名要更切題一些的話，應該是…《遙遙鄉愁》吧。如果跟我一樣，被老人/墳墓電影《花筐》和《海邊電影院》雷擊到的，更應該藉此，感受下大林宣彥創作力最強的**十年代。電影裡的石田光，依然帶著《兩個人》的夢囈鼻息和光環加成，反客為主地，嘗試要上演anti-Lolita的戲碼。只可惜，大概礙於原著，結尾拋出來一個又一個，圓環套圓環的往事戲碼，卻始終沒有逃脫弒父/聖母/**的舶來古典。攝影、死亡、德哲與肖邦，大大加分。差點忘了，還有小樽，這才是天造地設，屬於小樽之城的神格電影啊。

虽然结尾男性凝视中的圣女救赎较败笔，整体仍属上佳，回漾着遥远的乡愁与怀缅的诗意，“世上最悲伤之事是知道真相”——功成名就却孑然一身，挚友之死惊醒刻意**封存往事的梦中人，于是返乡之旅成为重建记忆的契机，一路曲折至“真相”方觉已无退路，直面过去和将来才能真正逃离悲伤。 一个在回忆中哭泣的虚幻名字具化，一个在悔恨中跳脱出肉身的自身幽灵，双生双相搭建为两组镜像人物（透过镜子/玻璃折射的影绰感是时空折叠的标记，镜头绕着人物缓移恰如时间在他们周围漂浮，推拉间恍惚着、跳跃着），合力参与重构回忆，视点的转换极为自然——第一人称与第三人称瞬时切换，那首美丽的小诗完成了在两段时空游弋的衔接功能。

大林宣彦导演的这一部作品，终于有人做中字了。山中恒原著改编，阪本善尚的摄影空濛深邃，久石让的配乐凄清幽怨，加分。中年作家30年后回故乡，偶遇长得像初恋的少女，少年**的自己像幽灵一样一路尾随，三个人交错纷杂，剪不断理还乱，不愿提起的悲伤记忆一一浮现，惆怅哀感的少年情怀再次泛起。暮春的北海道小樽，落英缤纷春草疯长，居然拍出了尾道一样的质感，如果所有文学少女都像石田光一样清新可人，世界会多美好。山中恒这个昭和作家，跟赤川**这些人一样，居然是个大直男、**控，大叔与**不伦这一点，不太舒适。

为什么又是少女奉献自己的纯洁让一个陷入痛苦中的中年男人重振雄风走出阴霾的故事

阪本善尚さん的摄影是真厉害，回忆和现实的交织也很朦胧很美，但是这个故事怎么看都很膈应人.......男人的性**总是让人无语。