24帧

我在飞机上看了接近1个半小时，把旁边的姑娘惊着了，她说，你是在看屏保吗！居然能看2小时！ 阿巴斯你成功了，这片可以称为长镜头不动之王了。

4.5；寒枝雀静，林莽雪原，烟波浩渺，万物有灵，生命至静至美，就纯粹观赏角度而言，已经足够让人沉醉；所谓「Frames 」不仅是「帧」，也是取景框，通过画框中的画框，阿巴斯再次实现与观众的互动；影像赋予静态画面的流动感，所有时间命题的终极呈现，并合成为新「介质」——以电影独有的传统技法在模拟现实的同时，也在进一步虚化现实（后期的、人为的运动）。最后一帧简直美哭，一帧一帧地吻到心爱之人，而其制作者沉睡犹酣，宛如对电影的告白，又像是漫长的告别。

大师镜头之下，万物有灵且美。喜欢雨中无聊于是**结果被惊雷吓到**的狮、喜欢栏杆上一对忙着秀恩爱的鸟不停挪移让右侧单身的鸟无处可站、喜欢被栅栏挡住找不到出路落单无助的鸭、喜欢雪中逆行踌躇不前等待伴侣的鹿、喜欢海边守在同伴**旁**不忍离去的鸟、喜欢对着鸟对着旗子空吠虚张声势的狗、喜欢雪中保持警觉尽职尽责的牧羊犬、喜欢喊同伴下来吃饭的狼，还喜欢丧生在枪口下的鹿、猫口下的鸟、以及电锯口中的树。每一帧都源自天然，每一帧都是无与伦**艺术。

一位大师垂垂老矣，却依然向往着荒原走**雪、海滩卧牛的浪，向往着午后窗口的风吟鸟唱。他伫立在铁塔前一动不动，看灯火明灭；藏在石洞间屏住呼吸，窥野**合；伏在书案前睡意酣畅，听雨打芭蕉。很久我才知道，原来荒原没有雪，海滩没有浪，荧屏上正接吻的男女迟早分离，我与他也终将如此款款告别。

1到24，虚实之间。风、雪、浪、乌鸦的意象反复出现，艰难、孤独、悲观、理解之不能，中间穿插少而珍贵的彩色与温度，支撑生命与电影的历程。爱电影的人，谁看到最后一帧会不动容？在资料馆里大哭，为阿巴斯对电影赤诚的爱。Love for the film never dies.

8.5# 大师遗作 对自然简单又深沉的致敬 如此平静谢幕 从一到二十四 故土云烟 苔原马驹 潮涨群牛 鹿藏凛冬 竹林朔风 窗前曳枝 夏雨海滨 波涛凭栏 狮吼豹啸 山脚群牲 四犬嬉雪 仲春暖阳 迷失白鹭 旧梁啼鸣 塞纳红尘 临水鸭声 寒枝寂雀 悄然猎捕 湿雾迁徙 兀自啄食 喧嚣阴云 浅滩长吠 乡野晴空 静默终章

#**54#不适合在电影院观看，尤其是影展期间还是晚场，不少人中途离场，而且雨雪海浪过多更加催尿。不知阿巴斯遗作他自己参与了多少，CG的制作瑕疵就好多，跟之前的电影没法比，境界到了怎么夸都可以啊。

阿巴斯的孩子，雨和雪。阿巴斯的孩子，小鹿、*牛和野马，鸽子、乌鸦和海鸥。《雪中猎人》引出24段画面，围绕万物生灵，把动与静，近与远，明与暗的变化，通过构图的分割，视线的聚焦和景别的深拓，写出了空与无，属意瞬间一刻，还有弹拨时间的极致美感。电影的孩子：阿巴斯。

这部遗作是一个美妙的句号。看的时候难免昏昏欲睡，然而此后很久的日子里，某个时刻，这个片子里的某个画面某段音乐甚至某种情绪会突然浮现……阿巴斯拍出了生命的本质～

阿巴斯的最后一部作品是……一部美术馆电影，在影院里看其实很**观众。用的是早期彼得·格林纳威的数据库电影方法，但是技术上主要依靠CGI完成。第一个画面是对布勒哲尔《冬季猎人》的动画处理，此后的23个画面均是对《冬季猎人》所包含的元素的排列组合。有几个段落堪称揭示了电影的本质。