镜头反向拍摄

#阿根廷新浪潮# 二刷后情节线索逐渐清晰明了，一个唯有拉美土壤才可孕育出的超现实主义先锋电影（魔幻现实主义一词如今有点被用得泛滥了，这也是马尔克斯过负盛名的代价）。鬼魅的声轨实践（鲁茲应该也从中偷师不少）创造出异乎寻常的音画蒙太奇，间断出现的噪声流与本就粗糙、破旧的实景画面令人不禁遐想主人公身处地狱之中，而这一悬念也在结尾得到了证实：主角与魔鬼的灵魂交易。其中产生的间离感如同一道被设立于阴阳魔界间的阀限空间，一旦越过雷池半步，肉身与精神均将灰飞烟灭。神经紧绷的感觉在主角与高楼的三组内反拍正反打中达到极致。如此一番真实的地狱景象比《康斯坦丁》里花费数千万美元由特效团队精心打造的**盛宴更为触目惊心，因为它提醒着我们罪恶的泡影/繁荣的假象才是人间炼狱。 2022.7.16

片名比片的内容更吸引人****://***.tudou****/programs/view/VVKozH-aBAU/

配乐诡异 有点儿为了文艺而文艺的意味

有一定的實驗性，一些手法超越了時代；配樂很突兀，似乎想製造詭異氣氛，但不得其所

无奈和绝望造就新浪潮。配乐亮，剪辑更亮。最后让我想起Robert Johnson和魔鬼交易的事。

披着山寨新浪潮的外衣，本来就是一个童趣的流浪故事，配乐让它变得令人厌恶。

配乐感觉很像西游记里要来什么妖怪时候的感觉~或许作为旁观者这只是个提示音~但一个人“在路上”回响这种声音~我可以想象内心的恐怖和绝望~而我也会落得这般田地的~我想~

新浪潮电影元年的阿根廷作品，剪辑和镜头太会玩了~片头的霓虹灯泡字幕，马车轱辘里的旋转街道，街上路灯串联至霓虹灯。那个年代找工作都那么难，最后又来了，迷糊的结尾，臆想的王，“是谁死在这唱歌，他说，作为战败的魔鬼叹息”

阿根廷电影向来都在不经意间给人惊喜。从二十世纪五十年代起他们的新浪潮电影就与同时诞生的**新电影一起成为南美影坛的主导，这部《Contracampo》正是阿根廷新浪潮电影的初期作品之一。本片导演Rodolfo Kuhn和编剧ManuelAntin正是阿根廷新浪潮电影运动的重要**者。

58年是个特殊和惊喜的年份，很容**出法新浪潮对全球电影创作的渗透速度（鉴于影片的拍摄时间就不难看出），而这部南美短片价值“局部上”(除了文化区别的缘由，和作者电影拍摄特征并无二至）也远超出电影本身了，而朴实的叙事和表演也可做区别于左岸派的特征来看待。