我是另一个你

看过了one child nation, hooligan sparrows, in the same breath, 在逻辑考试的前一天晚上，我像发现了新天地一样。

为所有她的在豆瓣上无法显示的纪录片打5星

和《滑板少年》一样，是我心目中年轻人应该拍的纪录片的样子。——从对世界的好奇出发，关心生活和他人，最终拓宽自己的认知，解决自己的问题。看了刘冰和王男袱的作品，我开始明白周浩为什么激赏这两位导演的纪录片观念。如何把自己熨帖地放进自己的镜头里，不成为激烈的私影像，也不退为自恋的vlog，只是突破了边界的***电影。创作者不做直接电影般的回避，而主动思考摄影机的权力，思考自己“利用”拍摄对象的合法性，并在作品内部予以坚决地回应。对人的理解，对身处的社会的理解，在观看与记录的过程中逐步加深——这就是非虚构影像的力量。当然，本片最令我颤动的不只是上述这些，还有结构的美，时间的美，诗的美，以及对标签温柔的反抗的美。

很好奇王男栿以后的创作生涯到底会如何发展，第二部长片虽然远不比首部惊艳，但精心编排的反身叙事和经过严密计算，再选择性显露的“诚实”居然有过之而无不及。每一个纪录片导演都会在拍摄经历中成长和重新认识自我，然而每部电影都把这件事摆在最显著位置，而且还让人无法指摘的可不多……非常*气。

从一个流浪汉的生活经历开始，叙事层层深入，探究其背后的家庭与精神问题，节奏张弛有度，可看性高，整个片子颇具悲天悯人的情怀，配乐也是一大亮点。

因为要主持见面**以看了片，后又和导演聊了聊。说到从初期拍摄迪伦的段落，到后来拍了父亲突然意识到可以构成一部影片的那些，让我非常触动，这就是创作本身，随着深入渐渐有了结构和纬度。创作本身是一件令人着迷的事情！

中国那么多个留学生，终于遇到男栿这个在乎**又愿意做什么的了。加油吧。

三章抽丝剥茧可得出导演拍摄几年间尤其是采访技巧的迅速成长，所以真的很不喜欢第一章把自己刻画成近乎于逃难的留学生和对于美国迫切的强加认同感（毕竟2011年出国不比1991年出国）。通过Dylan的mental illness影射中国的状况其实有些牵强，我觉得要怪在国内***和***根本没搞清楚是两个概念。

虽然喜欢这部电影，也认同她的感知，但我觉得导演没有放下自己对中国的固有偏见，还是带了倾向性。

導演的電影感實在太好了，就像是天生就要拍紀錄片的人。比劇**還出色的敘事，層層揭露、顛覆，撥開脈絡，反思自己反思自由反思真實反思追尋。