闪光的女人

很漫畫式的設定，也帶著些許的刻板與一廂情願，但在相米的長鏡頭調度與泡沫經濟美術營造下竟讓一切變得很合理（？）修復版還原的色調很讚

相米慎二真的很喜欢用移动长镜头，而且充分利用室内景观，利用美术置景搭配镜头的移动，相对冗长的稳定镜头，还是有趣多了。**敬司饰演的乡村野夫和城市逐梦女孩的相遇，是两块地域之间的选择和发展问题。城市里固然有更多更丰富的物质，但那些让人眼花缭乱的东西却会让人丧失乡野出生地的宝贵品质。我们纯真美好的东西都在这里丧失殆尽了。所以当Sensaku来东京找Kuriko，Kuriko发现自己终于没办法找回原来的自己了，她选择结束。Yoshino则是在经历了梦想成真后，发现原来的梦想也早已被现实侵蚀，她也要重新开始。他们都选择来到了乡土，来到了人更少的地域，带着鸡鸭**猫狗重新开始耕种和生活，又是一番**纪。

很难评价这个片 虽然kuriko的选择无法理解 虽然反复叫着“做我的花嫁”听着非常不适 但事实上也是写实（并且还很诗意 反正没有浪费两个半小时

意大利的歌剧，马戏团式的背景，强烈的魔幻超现实的意象，整片下来竟然有点费里尼的感觉

故事简单粗暴，场景设置也很出彩

全片比利浓度超标……查了下男主，还真是比利= = 结构设定和个中元素……都有股《寄物柜婴儿》的既视感，尤其是那种对“奇观”的过度刻画感。秘密***老板活生生的D先生再现，如果换成peter桑那种的还能加一星。

儿时的回忆，1988年国内同时引进此片和韩国的於于同（84版）

在我的印象中，相米的长镜头往往带有刻意为之的设计感，为了叙事的流畅性或者作为**景观被反复打磨，排演出来。在这一部中，相米的长镜头则达到一种“泛用”，随着情绪的流动，仅用推或者摇，制造出天然的“**”和“淡出”的效果。个中场景不再像是舞台，而是凝固成一个个“力场”，观众并不被镜头运动、人物走位所引导，而是自发地向其中透析，在其中穿梭。

相米慎二至此补完，他超凡的长镜头，女角色低喃的歌...非常之舍不得。这部最浓稠，也最虚浮。

一开场这个长镜头就很相米，紫色滤镜下的时空总是那么幻化，舞台现场围绕垃圾堆之上，「上京」者的迷思开始，让人想到了同样的「雪之断章」，而随着女歌手的歌声，故事展开粗旷直接。打斗场景也是来得果断，诡异昏暗中雾气弥漫，被打与被观赏；黑暗中的远视点**，**与愤怒；这两个瞬间构成了暴力与性的最初面貌，也在反复中随着空间的幽闭性更显「上京」苦闷。但最后以回北海道与分手而终，似乎便完成了奔走的时空断裂性。