傀儡生涯

除了死亡和精神崩溃之外，电影的前90分钟隐藏了另一个悲剧：Tim以为自己爱上了一个直男，没成想他一直绝望地小心翼翼爱慕着的Peter竟然也是***——这一点的揭示令人震惊，但其实在开头凶手与******的方式中早有铺垫。母亲的强势是根源、妻子的背叛是推动、设计师卑微的私心是***… 如此Peter的性取向串起了全片每个人物的悲剧。

从《祭典》看过来，风格相似，令人窒息。但这当中多了一层非线性结构，过去和未来双向朝中心拟合，去了解凶杀案的始末。这里的伯格曼将真正的精神心理分析过程与电影结合，来回问答，整个电影给人一种看诊的感觉，让观众作为医生的角度（正好片中医生缺失医德），思考并与人物动机产生互动。

他的片子是如何做到高高在上的？就是看起来就很高级？因为摄影和剪辑的缘故？非常大胆剖析男女之间性、心理。

如同Fassibinder的德国，《傀儡生涯》的开场即是结局，也是影片并行的，两个方向的起点。**Katarina死在象征**的**房间中，当**被抽离，这一空间被呈现为被审视的，当情感被剥夺，色彩的感受变成了单色——审视。 《傀儡生涯》一方面是宿命化的倒计时，另一方面则是被意义，分析包围，Peter的预演中，妻子Katarina在纯白色的空间与大特写之下以美学的姿态消亡。无论如何，杀戮是必然到来的，也是ecstasy的巅峰，他必须在属肉和属灵的两个同名女子之间选择其一。 Moreover，《傀儡生涯》展现了伯格曼作品中罕见的控制性，在死亡驱动接管的日常之中，开场一幕终将回归，或者说，被影片创造的傀儡终将随影片消失，Peter永远无法选择自由意志，就像观看者在尝试解读影片之前，就被意义包围。

伯格曼唯一的德语电影起得十分高标准，但最终结束于陈词滥调之中。显然影片里的主人公是伯格曼的替身，围绕他的一系列人物都是他诸多心理层面的象征。影片的结构显现出后结构主义的离散感，打碎了的心理碎片最终本不该重圆，可结尾处心理学家做出的结论又显得十分中肯，好似把故事兜圆了，而他的结论则无趣地重复了伯格曼心理剧中经典的“本我摧毁超我”的主题。另一方面，本片的风格和道德化主题该是启发了哈内克早期的那些中产阶级批判剧。

德語片。覺得這部是大師後期被忽略的傑作。柏格曼拍的精神分析。冷峻陰鬱。"婚姻場景"裡短暫出現的Peter與Katarina夫婦。在此成為了主角，他們相愛但無感，持續著傷害，互為桎梏的"親密"關係，彷彿一切都沒有出路...跳躍的時間章節描繪出了Peter壓抑的狀態。另外Tim(Walter Schmidinger)雖然只出現兩段。但讓人印象極為深刻，尤其鏡中重像的獨白

讓我看到了至今最瘋癲的、最諷諭性的柏格曼。無關道德觀與價值意義，因為這個傀儡告訴我們：一切皆為徒勞。 . 如果你是我的死亡，我歡迎你。 如果你是我的生命，我歡迎你。

可解读出生命、欲念、希望等多种意义的色彩未几全然寂灭，等到从冷色调再爬到暖色调，复苏出另一种寂灭。时间线的来回跳荡是一个有趣的尝试，穿插一个彼此**却不再亲昵的情侣故事，聊**、无能、自律、无法发泄的残念、暴力倾向、梦与现实、性与爱。以及，这该是LGBT呈现得最多的伯格曼电影吧？

这部很喜欢。衰老、**，weak people choose strange paths, 亲密是年轻的一场幻觉。

嫣**的场景中**了那个**，**的如迷般小熊的眼睛。**是人类心灵的颜色，大师要隐喻什么呢？片子很闷但是还是挺细腻，额，可我看不下去！~浮躁的拖着看完