安德里耶什

很可爱的片子，英雄与少年的携手并进，老帕本人就是这样，既英雄又少年。 诗，童话，音乐，妖怪的老巢，我说别把老巢炸毁啊，这么漂亮当游乐园不好吗？ 明显的****风情，理想主义者谁不曾向往过，谁不曾伤痕累累而归，不是shzy不好，只是没有一种shxt能消弥人的贪婪，自私和罪孽。

帕拉杰诺夫的VGIK毕业作品，据纪录片《安魂曲》所言，被考核小组看了两遍。改编自Emilian Bukov的摩尔达维亚传说。杜甫仁科风。普罗普的民间故事叙事理论。舞台剧童话，Andriesh与魔笛、陨石狼牙棒，阴云与流星。就风格的成熟（是否初具后期作品的雏形）而言，和同在VGIK的塔可夫斯基的毕业作品《压路机和小提琴》差蛮多的。‖在我黑色的树枝上，还剩下一颗孤单的橡子，我请求你，快点把它取下来，埋在土地里。里面就是我的解脱，我的新生。

特像建国后六七十年代**儿童片

此片老帕在《安魂曲》中，有大篇幅的提及，当史料片看。能看出已经多多少少有些装置美学的意味了，只是室内布景有点多，色彩较后来的成名片《石榴的颜色》等，也单调了不少。

花环接圈舞 枯树换神马 更多的是人 笛 石 怪 各色 Emilian Bukov 传说里的物象与现实层面的相似性剪辑 最后这个大结局当然胜利光明 可我更喜欢「海力布」那种 p.s. 哭泣之柳和**泉 舞台布景通过镜头景别纵深转换也能拍摄出电影感

花圈变成歌舞、草场廓落以及柳树的语言、溪水承载声音、流行锻造成**打碎压成每一注命运的石头；那个时候的镜头：正反打，运动（不精致，只是动起来了），三种大小；基本类型差不多，全无思想统治；布光均匀，两侧打来，有时冷暖；反面角色用光突出，底下打光以及脸上的一束聚光（fuser感）；全无声音设计，背景交响听起来像当年流行乐（不过有一处特别美的地方是讲着讲着话吹起了笛子于是声音的不合完全暴露了撕裂了然后你知道有两个世界，是超越世界的笛声和语言（等于后来的不开口说话（1本来有这个想法不过被进化掉了）））。全无思想。于是技术不可能美妙。只是有了。只历史意义。不知道帕拉杰诺夫对这部有多少*控性。不至于这样。抑或**的原因。

帕爷故事长片**作，毕业作业的长片版本，有很不错的特技摄影水平，色彩艳丽，表现主义。典型的“俄罗斯民间故事”啊（虽说是摩尔多瓦故事），分分钟想起普罗普。蛮标准的****现实主义路子（以及政治修辞学），但是少数场景能看出帕爷的运动长镜头和景深调度，民族文化的调用。

苏联某著名民间传说，依旧是完美集成了****影片的全部特点，带有强烈的舞台剧的印迹。

Sergei Parajanov's first surviving film。An entertaining tale (based on the fairy tale by Moldovan writer Emilian Bukov) about a shepherd Andriesh who receives a gift of a magic flute which helps him in his journey to the castle of the evil sorcerer whom Andriesh must defeat。

黑袍老妖怪石洞，短笛吹醒石美人