四重奏

4.5//可见女性的性别困境 并不仅仅是单一性别促就的困境而是某种意义通力**下的对弱者的蚕食//城市只是空间载体 反而是由人群共同造就的城市气质是一定程度上的道同志合 所以根源还是人//厌弃人 研究人 理解人 成为人（md //阿佳妮在我的观影视野里绝对是一位“不疯魔不成活”的演员 她的表演方式应该挺耗费作为个人的精神 需要彻底走进去再慢慢走出来 但呈现出来的确是一个个鲜活的灵魂

从拍片现场逃离只是转头扎进了穿着衣*的情与色的世界。**爱的是人，但能给予那样爱的只有神和自己。//当我说爱我多一点，我在渴望什么爱//当我说我爱你，我在爱什么//这世界上没有一个人可以收纳这样的爱与被爱，在疯狂中，刁蛮任性美色珠宝被痛苦肢解成神圣//高码率蓝光//永远都爱阿佳妮

布尔乔亚婚姻扭曲生活病态精神困境无路可走；陷入困境的贫穷**被上流社会的游戏规则玩弄剥削最终走向**。电影要表现这个主题可以说做得不错。 但这在八十年代已经是一个旧话题了，也不具备批判的激进性了。毕竟让雷诺阿四十年前就拍了《游戏规则》把这个题目都讲透了。 七十年**始到八十年代中期，**兴起了拍二三十年代的年代剧的风潮，其中不乏精品，*化道都非常考究，场景还原也很精细。这是否是以**的名义呼应着新自由主义和保守主义**的渐次回归？ James Ivory不痛不痒的批判蜻蜓点水，我觉得比起批判资产阶级的腐朽，他更沉迷于展示他们奢靡的生活和华丽的*饰，这当然就让那些原本不强烈的批判更加淡薄了。这在他后期的《霍华德庄园》表现更明显。

非常非常喜欢! “婚姻就像围城，外面的人想进去里面的人想出来。” @ QUAD 与James Ivory爷爷合了影 :)

充满古典文学的情调，在****旁观上世纪初，有一种奇妙的穿越感，那个年代巴黎正统的法式优雅，浪漫与窘迫共存，在一个男性主导的社会里，牺牲者只能是女性，美貌而无依更处于危险的顶端，这种拎不清乱糟糟的文艺片若不是像阿佳妮这样的美人出演，怕是也看不下去，雅俗不表，“美貌”的重要性真的可以类比某种保险或者***——题外话，如果是近几年拍会不会“政治不正确”？

詹姆斯·伊沃里代表作,阿佳妮凭[着魔]与本片加冕戛纳史上最高含金量影后。一个点染上宿命感的,男权主义引致的爱情悲剧,独留深陷泥淖的阿佳妮在暗夜里凄然若失。古典英伦气息与法兰西的激狂浪漫流溢在一格格胶片之中。| 为什么爱像拉斯普廷？因为无论你投毒,捅刺,在污泥里击倒它,它都会复生。（8.5/10）

可怜人必有可恨之处。有意思的故事，舞台剧风格。像是伍迪·艾伦喜欢写的上流社会龌蹉言行的讽刺故事。阿佳妮凭本片中的表演并列《着魔》同时获得1981年的戛纳“最佳女演员”，达到事业上的巅峰，整个80年代算是我妮的**时期。

3.5；静水流深地叙述，徐缓优雅，满是James Ivory拿手的暗流奔涌；上层阶级夫妇以“新成员”的加入而得以维持虚假龌蹉的婚姻，清新如一轮弯月的花朵误入红尘，终陷泥沼；一出女性悲剧。

James Ivory的古典味道充溢在整个片子里，可惜字幕和部分台词是法语的……

阿佳妮一出场，其他一切暗淡无光。PS“贫贱**百事哀”