过昭关

头一年确实不想说话 到后来 不说话也能正常过下去 习惯了 干脆就不说话了

“运生，现在想我小时候不应该净打你。”中国式的父母似乎是永远不会跟孩子道歉的，但李福长老爷子很含蓄地说出了这一句。老人真正活到了老僧入定的境界，但说出这句，他已过昭关。

拍了一个理想的好爷爷，而不是真实的爷爷。他不给小辈添麻烦，会为了反右的恩人，像《史崔特先生的故事》那样，骑上三轮车去三门峡。路上能唱过昭关，讲得一手故事，钓鱼做风车，活得明白还帮助任何人。浪漫化处理的人物背后，确实有胆大的历史直言，譬如2个哑巴老人，引得影评**激赞叫好。碍于成本所限，摄影上有所不足。观影过程中，吸引我的是类《冬冬的假期》的大陆二胎＋童年暑假，《童年往事》祖母带阿孝走上了回大陆的路。《过昭关》的路通往反右（有结尾方式为证），但小朋友的视角却被舍弃了（虽然他也完全无法理解），而是用人生又一关的死和鬼，话题带过。他被父亲拽走，而充当传话人的，只是病房另外一个病人。不同段落之间，安插了许多精心的细节。

去年南方艺术片那么些所谓魔幻*作，也没有本片一个哑巴的存在有趣，**农场历史可以拿龙标，潜移默化推进也很好。

爷爷给宁宁讲《过昭关》的故事时，说伍子胥一夜白头。老人七十七岁，满头白发地讲着一个青年一夜白头的故事。不知怎的，那一刻我觉得，一生跟一夜原也是差不多的。

一对爷孙的公路电影，平实、真挚、可爱，既有对当下社会人文的关怀，又包含了对**的追问和生命的哲思。如果影片停在“霍猛导演作品”之前我会给四星，想不到后面大雪天的结尾一出，一下子被击中，前面所有细微的情绪都有了交代，那一刻老人平静的唱腔诠释了最深刻的复杂，必须五星。片中有一个带魔幻感的段落也非常有趣，映后问了导演才明白其中的隐喻，很有意思。/ 12.07 青年导演 海上影展

很有趣的现象，这部个别画面乍看以为CCTV6**农村片的低成本电影拿了平遥费穆最佳导演，第一次演电影的78岁老爷子拿了**，专业技巧全盘输给了返璞归真（老爷爷本色出演，但台词可是真多，不知道怎么背的）。这是一部很***正能量的小片，爷孙俩一路上的施恩与受恩，温暖持续传递下去，虽说可能美化了现实，但看完总是令人舒心的。插入了两段戏说演绎，跟伍子胥过昭关的主题相应。爷孙俩的逗趣对话，半路“夺车”的卡车司机，机器嗓音的孤独养蜂人，匆匆见了最后一面的老友，照片上最后一个没画圈的人...喜欢影片对死亡的坦然豁达的态度表达，感伤和幽默相间，小城之春观影气氛不错。剧透警告=（彩蛋：电话铃响着，观众以为爷爷也像他弟弟那样走了，突然爷爷一个激灵起来去接电话，被告知老友去世。爷爷画了一个圈，淡然地抽烟唱起曲儿

祖孙情清淡又动人，言传身教了一种行事笃定、遇事淡定的风度。这一路的际遇，磕磕绊绊地，都在粉碎世道无好人的印象，或者说，在用最大的信任去钓最大的善意。杯子里的鱼，瓶子里的蜜，后视镜上的风车，纸上的字，都是些不经意的温***生当真是一关一关地过，再难也要不断翻山越岭。中间一代被磨损得厉害，只有涉世未深的小孩以及云淡风轻的老人，才能把日子活得透彻些，真挚些。看到老爷爷78岁了还能凭**作拿**，感觉自己充满了无限可能，哈哈。@平遥

整体还是太普通，用轻巧的方式处理死亡的沉重，单纯的人物特性，千言万语都藏在表情中，发出年华老去的感慨。银幕首秀的老爷爷自然又准确，好的地方全来自于他。不满意的是情节驱**还是靠路上的偶遇推进的，道理也全摆上台面上，失语的老一辈也过于直白了。

国外导演的**作看多了，感觉国内学电影的新导演，都喜欢用类型化的方式处理故事线，这对于艺术电影的创作是一个有点可怕的事情，这种思考方式可能会终结创作者的想象力，《半边天》那几个国家导演的新导演就很有代表性。这是一部非常朴实的电影，又一次打开电视看电影了，在电影节上看多了有创造力的文艺片，偶尔看这么一部被美化的土味公路片有点不太习惯。