火山

2018年SFF的遗憾，在三年后才在SIFF被补上。依山而居，以画为语；双廊的风光再次让人沉醉，也重新去欣赏这幅幅充满生命力的画作，美得失语。看到说哪怕死前每个子孙子女都能有幅画就好，感到酸涩却幸福。走上人生殿堂的小情侣，应该是被作为剧情设计的一部分；和莺莺与弟弟的出身，形成了巧妙的互文。【协助执行导演的一个是那年平遥《过昭关》霍猛，一个是那年FIRST《公务员》谢卓颖，这组合有亮点】

三星半，过于洋化的沈老师一家与大理淳朴乡民的搭配过于突兀。艺术家们在听着美声听着**发呆时，乡民还为着家里没有厕所而发愁，心里总涌出一丝悲哀来。定龙剃光了头发要学着师父做一名艺术家，骨子里还是街头混混。莺莺在家里像个局外人工具人，这个年纪还是应该跟同龄人们玩耍。84岁的**画画时才感觉是一滩活水，尽力为儿孙每人画张画留个念想，艺术家帮乡民找到了生存的价值，创造的快乐。波光粼粼的洱海，雾中流动的山峦，破路旁的一树繁花，铃铛声中雀跃的小山羊，多次出现的酸辣水煮鱼，都让人想去大理。

感觉像是一部捡拾着时间的碎片记录着大理民风剪成的影像。最寻常的婚丧嫁娶新生死亡以及平凡的生活状态，能为人称道的还是风景，但似乎它总在单纯纪实和摆拍叙事之间来回摆动，这是一个外来游客都看不到的大理，但它又不再完完全全纯天然的原生态，而是混入了学习绘画英文兴办民宿走进自然写生等的世外桃源般的“现代感”，尤其是在那座山上采光超级好的大房子里，它完全是一种已经脱离了喧嚣城市的自给自足的神奇的安逸感。之后了解到的确导演在同时间还在拍摄另外一部片子，这个片子就像是一种站在一定高度的俯视，就像所有的画一样都是包容性极大的全景图，很艺术但不足以打动人

IDFA→澳门**。就在大理看了这部片，还是颇为有趣的。正方形构图来自片中农民画，结尾那个长镜头之前全是固定机位。一年四季，红白喜事，织布种田，倒是有了数据库的味道；片子很有日本电影的味道（想起[神去村][小森林]以及[花火]，尤其是切入画面的时刻）。跟导演聊了才知道是搬演，且定龙的故事线是一年前发生过的。形式感相当之强，视听语言体系也很完整且有风格。张杨这种手工式的电影也颇能成为一种建筑在生活态度上的电影方法。

婚丧嫁娶，日常四季，都在白族老太太们的画里面了。既是关于苍山洱海的小镇生活，也是关于物质与精神世界的balance——因为我做不到，所以心向往之。

画面为了配合老太太们的画，调得高饱和了。但老太太们的画都太美了，要是等我老了也能住在这种神仙地方做自己喜欢的事情该多好。日常恐婚恐育，镜头里的定龙跟他对象的相处存在许多矛盾，莺莺也与小她十几岁弟弟似乎毫无交流。SCFF记。

3.5。可能是因为地域和题材的因素，相比「冈仁波齐」差了点。然而两片的共同点都是在看似异域猎奇的环境讲述平常的生活。1:1的画幅模仿画作，颜色饱和度调的快赶上「野梨树」了

#第三届****影展#刚好亚洲首映，张扬导演本**来了。全片都是用1:1画幅的，镜头像农民画那样色彩斑斓，充满着云南大理的生活之美。

只看过冈仁波齐和火山这两部 觉得导演喜欢记录非常奇观化的地域特*** 摄影色调非常美丽，用农民画和**相联系。 记录得红白喜事，异乡人与本地人的融合过程，都很微妙 看完想去云南兜一圈 and声音也收录的极为细心 P.s.坐在张扬导演后面看了整场电影的感觉是他一点不像荷西

#IFFAM#展示了另一种生活的可能，场景太美，像画一样，整个观影非常享受。只是画面接得太过连贯，构图太过刻意，作为纪录片缺乏纪实性，有些镜头像是摆拍或者剧**的摄影调度。