童一个世界

70分钟讲完了人是怎么变成社会人的。拥抱可以暂停时间，但什么也改变不了。

摄影机的义务：看那些我们视野之外的、故意忽视的、和目睹过无数次早已经麻木的。

其实是把成年人世界的人际社会缩小在了孩童层面来隐喻表现。情面难却的男性迷失在弱肉强食的残酷游戏中自甘**，体恤入微的女性挣扎于云泥殊路的置酒高会里奄奄一息。通篇在校园取景不但未被局限，反而影射人性方方面面。放开了讲，学校像不像牢笼？孩子像不像囚犯亦或兽类？ 温暖的拥抱逐渐感化偏执的死心。 怼脸特写把小女孩的表演发扬光大。简单、纯净、有力量，你要不说，我真会以为这是达内兄弟的新作。

这次平遥**电影展中忙于陪同、参加老影人们放老片、对话等**，没有看几部电影，这部比利时女导演的**作是其中最让人惊艳的！导演极端地始终用近景、特写紧紧盯着一个六、七岁刚**小学的女孩子，从她的视角表现世界、**人生；儿童们玩耍的*场（playground 是原英文片名）竟然成为了人类世界的精彩“缩影”，孩子们的小小世界里的欺凌及背叛，竟让你看得心惊肉跳！导演对生活的观察，以及电影表述把控之功力实属难得，很值得观看。

@第五届平遥电影节卧虎单元 短小精悍，小演员的表现很惊人。 一片*场，一个微观世界，是玩乐的场所，同时也发生着暴力，是孩子口中埋了很多小孩的地方。 和主角一起**电影，以她的视角去看去听，还原童年的恐惧；巨大的学校里拥挤着孩子们，大人只有暂时的在场；**由受虐者变成施虐者，俩兄妹从亲密到破裂再到和解的拥抱。几次拥抱，珍贵也无奈。 导演在映后说这个作品用了七年，五年都放在了剧本上，对学校和*场的观察探寻之路是漫长的，想探究孩子最初被扔到学校尝试融入的瞬间。

这个把我看得可焦虑了，生怕小孩手重把其他小孩**了。七年时间创作，这个女导演花了五年时间写剧本，实际是做社会调研，观察大量儿童，与他们相处，力求真实，探索暴力成因。试镜时七岁女孩说我要把全部生命献给电影，导演看到她那股劲儿，就她了，她真撑得住大量面部特写。

视点非常集中，就是小女孩的**心态与感受，将所有注意力都放在女孩身上，并不想浪费时间在其他枝节与人物，反倒让影片非常成功且有力量。

中近景镜头之下提供了某种达内式的受限视角，在Nora的周围发生虚化。杂多的声音无法辨认，还原为一种具身认知，令观看者回到某种童年恐惧。片名英文Playground，法语名Un Monde，*场成为一个关于欧洲，甚至是世界的隐喻，在影片中充满某种现实的潜能，指向当下炙手可热的议题，例如种族主义，以及Nora，Abel父亲的失业等等。而**总是发生在画面之外，观看者无法观看，一如孩子们无法真正理解究竟为什么发生。

技术上非常难实现，却几乎做到了天衣无缝。探根究源式的剧本写了五年，像是一次深刻的社会学调查。

虽然全片只有70分钟，但以《索尔之子》式的低机位手持浅焦跟拍让观众彻底带入到了孩子的视角来观察校园暴力，并且不露声色的把一些社会议题涵盖进去，可以说非常惊艳了