倒霉性爱，发狂黄片 magnet磁力下载

既是第一部扎根于新冠疫情时期的**电影，又是一部包罗**、展现当**化与性别-政治图景的百科绘本。影片始终保持了复杂性、开放性，既有严谨传统的智识论证，又有多声部的反讽对话。引言（**录像）+三段式正文+多结尾结构。第一段里，摄影机远远跟拍女主，但又时不时摇移至看似无关的周遭行人、楼宇与广告牌上，配上强化的环境声，既描摹出疫情冲击与消费主义漫卷之下的城市生态，又烘托出普遍的焦躁与忧烦情绪，亦似本雅明[单向街]中的浪游者视角。第二段的历史文化词典拼贴承袭自戈达尔的**电影脉络，科普解说讽刺**呼应兼有，也契合于追求快节奏短视*与信息密度的当下景况。第三段剧场般的“**”论争与道德审判则是对各色人等偏见与狭隘思想的大起底。知识/教育、性别/族群、权力/政治紧相连，理性失效后，一切就像笑话。（9.0/10）

富贵险中求，疫情让导演变赌徒，在电影节**博弈。

7分，话题型电影，**式的影像拼凑与**隐喻。

这种偏向行为艺术的“电影”，我向来没有好感。不唱赞歌需要的是勇气，说人话才是考验才华。

***中用来引起**的尾随，**在《倒霉**》的第一段以景别的方式复现，但拉杜·裘德的影片是一种“拼贴的古典主义”，也是“第一部”关于疫情的影片，关于它如何改变认知与隐私空间。除却大尺度的开头和剥削电影色彩的结尾外无关于性。相反，第一段中，摄影机扮演着一个不称职的**者，distraction，然后扫（“超链接”）向充满广告与**的街道，一个COVID，波普，**空间与后集体主义遗迹的杂合体。第二部分则是一种数据库电影，字幕**于声音。而第三段即影片结尾则构架了一个舞台空间的审判，如同苏格拉底，默尔索，或艾希曼所经历的审判，在当代（弱）技术哲学/**学主题下产生一种古希腊式的倾向。人物脸上的口罩等同古代戏剧的**。这场对话和柏拉图的大多数对话一样，是未完成的，所有的开放结局都不是**。

道理我都懂，可是真的好无聊。**放完仿佛听见，“**, kids, that's all the interesting stuff for today”

一头一尾真令人痴狂， 中间个人观感2>1>3。第二部分真的辛辣刻薄而又冷静解构了大部分国家后现代生活里的苦乐酸甜。形式上看似简单粗暴，仿佛在长片里插入幻灯片，但其实它在结构和主题上很好串联起了全片，把宏大又纷繁的控诉编成一张大网，扣在我们每个人脑袋上（宛如结尾）——看完甚至都有了读鲁迅般的感受，仿佛感到导演站在那里点烟冷笑，骂这世风日下人心不古。第一段非常本雅明，城市漫游与震惊体验直接明了，默默展现消费主义、种族歧视、阶级和性别的剥削，左而不激，如沐春风。第三段其实也很强，但跟前两段那么灵气的手法比起来，就匠气造作了起来，还好结尾拯救了回来。啊！再次感慨*结局3*，若说电影有什么好，还不就是给我们提供如此妙而爽的**！！

真的狠，尤其联系中国去年疫情期间那些直播网课乌龙的X爱**，非常绝了。这才是疫情**的影像报告～#2刷之后觉得有点扣分

4.5 非常值得探讨的一部电影。第一部分镜头总是从主角身上滑落而去拍摄街景，根本就是意在展现**尼亚疫情期间狂躁的社会状态，第二部分对**尼亚历史政治进行解构和批评，第三部分以舞台形式展现当前**尼亚社会诸种倾向，最后结尾非常爆炸。三个部分看似离散，其实相互勾连，可以看到历史对当下的影响，甚至看到欧洲各国议会政治混乱的根源。拉杜·裘德的形式野心极大，而这部可以算是近两年来创作的集大成之作。

还是更喜欢第一部分的行走和第二部分的影像辞典，当然这两部分都只是在为第三部分做备注。