永远的托词

上不去的坡，五点的动画，姑父握手一起走；太累了，错过车站，不愿父亲知道流过泪；隔壁邻居不断的练琴声，最后一条短信没发出去，终究要剪掉过去的头发；大蒜的味道让石灰水沉淀，这还是去年那只寄居蟹吗？愧疚与愤怒与表演的忧伤，人心极其脆弱却又坚强。真好

人物很好，表现都不错，本以为想讲深邃一点的故事，慢慢沉下去，转折到照顾小孩子就俗了，鸡毛蒜皮，零零碎碎，本本雅弘的虚伪、自责、无力，缺少真正的灵魂支撑，后面又拉回来了一些。西川美和不愧是是枝裕和的徒弟，还是没彻底走出小清新的内核，拍着拍着，又回去了，甜腻，感性，不理智了。

承认与否，西川美和的剧本是小说级别的。抛开有趣的构思不说，心思细腻程度堪比川端，男人寻求补偿的心态被一个女导演剖析得这么深入，心理的数次微妙转变让人惊叹，这一点比纯丧的海边的曼彻斯特强很多；而同样是演作家，本木雅弘的水准又比比海更深里的阿部宽强到不知哪儿去了。

慈悲版《消失的爱人》，救赎版《步履不停》，漫长版《百日告别》。

两个大男人结结实实体验了一把“丧偶式育儿”。离开了妻子，就凭着一身本领，迅速把日子过成了*。除了对婚姻**、人与人羁绊的反思，这个片子也重申了一个不变的道理：对自身的救赎，往往从为他人提供的救助开始。看起来似乎是救别人，到头来会发现，其实归根结底是在救自己。

以为人生很长，其实往往来不及告别，你无法和死亡较量；以为站在世界巅峰，其实早已跌落谷底；以为可以装作和死**生，其实早已行尸走肉；人生，就是他人，就是珍视生的每一刻与死的另一边；打开手机看到那条最后的信息，从剪发到剪发，时光走了一圈，我们物是人非。

大银幕上出现深津绘里的时候，有种赞叹在心里丛生，她真是结结实实地美。内敛而不自知的美，而且并不寡淡无趣。这种令人叹*的电影脸，章子怡也有一张。但大和**的气质更吸引人。永い言い訳，港译漫长的借口，比内地版本更有一番隽永的意味。

深津绘里 黑木华 本木雅弘 西川美和 日本电影 爱情 经典 都不及小女孩白鳥玉季做得好!! 可惜深津**和黑木**出場太短....母親做的食物的味道.....我也12年沒吃到.......西川導演在映後談都說這是最佳作.........

311的回聲。如何面對伴侶的離去？連悲傷也無法，火花早已燒盡，感情怎樣也投入不了，但生活就是被刮空，以為將寄託放在孩子身上，其實是渴求被人需要的感覺，可能也是渴望愛的一種吧，「要珍惜愛你的人，不要做出不尊重和背叛她的事。」老生常談，但實在。看到身旁友人哭起來，幾乎想抱著一同同哭...

16mm胶片下的哀愁光感，对于自己的“托词”或许已经结束，但逝去的东西却永远回不来，本木雅弘最后的眼神中包括了太多的内容。就像她夫人在场刊中所写的那样，“幸夫真的是”幸福的丈夫“吗？”，或许每个人都会有不同的**。西川美和以“人与人之间的联系”出发，最终抵达了“离别”这个终点。