制作音效：电影声音的艺术

前几日在院线刷到一部不错的贾樟柯作品，现场无有旁人，便打开手机搜索李安自《双子**》以后是否有什么动作——我在一五年将贾樟柯、侯孝贤、许鞍华、李安等四人编入一个主题相似的补片队列，这是前言。循迹至此，收获万千，是可与《电影剪接的魔力》相媲美的逻辑科普作品。虽然全片的占多数容量被用在作品引述、从业采访之上，线性脉络甚于全局架构，但其对好莱坞制片逻辑轨迹的描述，仍然相当启发且醒目（耳）。片头的一段描述足够掀起认知的浪涛——久已惯习于**的人类，此时终于得一良机，反省自身的**，细数形声闻味触等五感的作用空间。

制造“鸡皮疙瘩时刻”—“When you have goosebumps, you know it's right”

电影是视听的艺术，声音是隐形的艺术。

“声音的出现让电影真正成为了一种艺术。”此片生动直观地让我们了解从默片到现场录音、单声道、立体声、环绕声、数字**数码科技的发展、演变过程及在这一过程中，为之付出巨大贡献的卓越导演和声音剪辑师、音效师们。看后才知道电影声音对成就一部伟大影片的巨大作用和制作、剪辑、混音的艰辛不易。（电影声音分Voice, Sound Effect和Music) 值得重温回看。

3.5多一点吧。全片有点流水，有点太模式化，太套路，又太杂乱...很不喜欢后半段硬植入的种族**，女权，家庭关系之类的杂音。完全破坏了我的观感

谢谢三少惠赠，影史+幕后一向都能击中我心底小铃铛，科普得也不错，还有女性从业者的秘辛。谁能想过《教父》居然是单声道呢，以为离我们的“现代”很近，就好像想不到《绿皮书》和披头士是一个**一样。数字化阵痛那段笑死我。虽然现在不少“影迷”的很迷恋胶片（声音是磁片），虽然数字化让垃圾产生地更快，但是我必须说数字化让更多的艺术家摆脱了生产资料的垄断（以前也有行政上禁止给地下电影导演出售、冲洗胶片的规定）。数字化也让电影制作更少体力上的要求，也就有更多热爱电影的女性有机会参与进来。这里面很多白发苍苍还在做编辑的工作人员，这在目前的国内电影圈是很罕见。老的体制内制片厂有，而“市场”**下总监以下职**薪金无法支持一个老年人有尊严地生活，一个岗**经验留不住，甚是可叹

【34/300】1、工整、学院但情怀满满，是那种你以为很爱电影了，看完还会感叹电影真是太棒了的作品；2、科波拉和**斯真的是神，芭芭拉史翠珊也颇具先锋精神；3、必须全程戴耳机看，有多贵戴多贵的；4、以后的颁奖礼会好好关注这个奖项

电影声音工作真是我的毕生梦想 所以**志愿就是它 这部纪录片回顾了电影声音的历史 也拆解了所有和电影声音相关的工作类型 也致敬了所有幕后的英雄 想想触发我对声音感兴趣的几个时间点应该是侏罗纪公园 哈利波特 和一部叫**劫的国产电影 当时陆毅饰演的角色和母亲在房间里讲话 母亲倒了杯水 慢慢的走过木地板 那个地板的声音让不禁联想这是怎样录制的 随后接触了很多** 分辨烧干柴和烧湿柴的声音 雪碧和啤酒的声音 再听声音写故事 太有意思太喜欢了 虽然没有最终成为一员 但也不后悔曾经梦想过它

72Cannes, 有幸认识了南加大的制作老师。这部片算是对幕后人员的一种致敬了。

我们老师导演制作的片子，里面的一些人我也认识，所以就这样看了两三遍，每次看都会有感动，看着一群热衷于做声音的人们享受他们的幸福。