透过欧内斯托的眼睛

太温暖的一部影片了。 从诗歌和配乐的运用（高级，又明确告诉你这是诉诸灵魂的影片），到人类孤独的讨论，包括两个老人邻居下象棋时互相比**数据（比惨但又不是惨），古老的书信沟通，一老一少的互相救赎，都好温暖。 你可以看不清世界，但你一定要读懂自己，正视自己的内心，并且拥抱生活。 Ps.一个人老了但有文化，真的很有魅力的。 Pps.节奏很缓慢，我如果一个人肯定看不下去，但在影院看又觉得那么动人。 #杭州 **影展

昨天深圳**电影节的开幕片，庆幸在大银幕上看，结束后现场还跟电影节**和本片女主角连线，有位观众问她，为什么在片中的头发那么短，我刚和朋友吐槽，这是啥问题？结果就被打脸——女主说，影片筹备阶段她患了癌症，头发掉了很多，康复阶段拍摄，于是有了片中的短发造型，导演也为她的短发调整了部分剧本……真是如戏般的人生！祝福她健康，继续拍片！

#2021**影展深圳站#低配版触不可及，说低配版因为冲突和情绪都不如后者强烈，可能也更生活化吧，但更重要的是女主的角色有点刻意，故作可爱和扮酷，感染力不够，8.9分实属偏高。但老人的部分很好，几封信写得太好了，邻居的角色和信中老太太的角**让老年形象丰富而有层次，诗歌和音乐也令人动容。优雅地老去、从容地处理死亡是一门学问。另一个有意思的地方是策展人说这部片子的地区是与阿根廷接壤区域，给大家展现**不同地域的文化和风格也是本次影展的用意之一，确实感受到了不同的风格所在。

细节丰富真实，叙事优雅诗意，耳畔流淌的**音乐和拉美诗歌让人笑中带泪。映后交流会有幸问女主Gloria一个问题，这个故事中对于Bia背景的讲述是缺失的，你如何去理解并参与塑造这个角色？Gloria说：Bia作为在某个节点突然出现在Ernesto生活中的女孩，对于观众本就是模糊神秘的。当这两个本无交集的孤独灵魂完成对彼此的救赎，继续热爱并面对生活，我们也透过欧内斯托这双浑浊的眼睛，看见了她。

不知道导演是不是经过了一系列美化，这个故事就像发生在**中的北欧小镇一样，所有人都是善良美好的。欧内斯托的善良传承给了他的儿子，清洁工，女主角，邻居，餐厅员工都很温暖（除了家暴男），甚至跨性别者/黑人/老人们可以聚在一起彼此充满善意和欣赏地分享诗歌，让人觉得美好得不可思议。尽管也些微提到了养老金不能按时发放，家暴受害者难摆脱的问题……但总得来说这个电影让我看到了**包容多元的一面。不管是不是真实的，我都很喜欢这样的氛围。

这种相互救赎的故事，永远看的人热泪盈眶。就像女主说的，当你感到孤独，孤独的不知道怎么活下去的时候，偶尔又会出现某些人和事，让你感受到活着的美好，78的半瞎老人和23岁的问题少女，就是彼此生命里这个阶段的美好，抓住了这份美好，才能促成这份救赎。过分去强调不一样的**没有必要，情感是相通的，不分地域和国界。

开始是看不清四粒药丸和书页上的字迹，后来变得害怕离别和娘娘腔。终于没人能听懂你的笑话，理解你的沉默。为了逃避唠叨的老伴调大了电视声音，怀疑自己错过了她的求救。为了帮助陌生的女孩，骗儿子要修水管的钱。孤独使人脆弱，衰老令人无奈。但我无权让你承担我衰老的责任，靠等待的超能力看透人生。

78岁跟23岁也没啥代沟，都是马里奥·贝内德蒂的读者。

一老一少的灵魂相拥。大部分内景拍摄，没有过度的调度，但导演把故事讲得生动风趣也不乏深刻。影片中关于种族、生命、情感的议题都极具普世价值，易于观众产生共鸣。爱情最高的境界或许就是，在生命的尽头，你帮我找回了爱的能力，但我把这份爱给了别人。但这对于彼此而言 又何尝不是爱情的悲剧。**驻华大使馆的人前来开幕 观影后连线导演，制片与演员。我感叹于**的女性力量，但令人汗颜的是创作者谈到在**本土电影竟然只占总排片的百分之十；电影中存在的社会问题依然困扰着**这个国家；她还表示很羡慕在中国自由宽松的创作环境...**影展第四次来到中国，但其中是否带有文化自信，值得深思。电影内的人获得了新生，电影外的呢？我们不是因为有了话语权才能抗争，而是因为抗争了，我们才会有话语权。

“我们都应该和有共同回忆的人一起生活。”“我爱你，但我没有权利让你承担我年老的代价。”优雅又舒*的电影，像一首流畅押韵的诗，一曲身体能随着摇摆的舞曲。喜欢最后的结局。