一报还一报

喜欢镜面的舞台设计和对女主角Isabella结局的处理方式，其它方面就很中规中矩。权力滥用、伪善、女性在强权下的话语缺失，一方面因为这些问题在400年后的今天依然广泛存在而感到无奈，另一方面又为400年前敏锐的社会洞察力而惊叹。

婚前**若缘于真情，便是最圣洁的；道德若遮掩虚伪，便是最**的；法律一旦沦为私器，便是最可怕的。摄政王胁迫修女用**换取亲人的生还，可合法的慈悲怎可与肮脏的徇私并肩而语？**缺失后，权利滥用，德不配位，公平正义被践踏……人们有理由对手握大权的人要求更严格。 性别政治古今未变，面对修女的揭发警告，摄政王反问“谁会相信你呢？”直到更大的强权介入才获得些许怜悯，可强行拉郎凑对也不过是另一种权利滥用。 好在四百年后MeToo发声了。

****限免福利。这部根本不是HE，而是惊悚结尾吧。做坏事的摄政没有得到惩罚，反而有了一个爱他的妻子。唯一被吊死的是说公爵坏话的人。女主始终没有逃出被性胁迫的陷阱。公爵玩弄权力，随意*控所有人的命运。这一切太像*****，大多数男人都又渣又不负责任，利用权力胁迫玩弄女性。摄政说，who will believe you, ** false outweighs your truth. 实在太像黑箱里面的描述。看不到女性的出路。

一个常看常新的故事。四百多年前，它以揭示君主强权，专注道德层面的问题剧立身；而到了上世纪六七十年代，又可以在舞台中呼应着越战与水***对世界格局的冲击；即使是去年Hugo Weaving参与的澳片，视角跳到**话题之上，依然收获肯定…足见剧作本身无与伦**魅力和前瞻性。今时今日，在RSC改编设置的处于世纪之交下的***，又完成了对#MeToo背景下的精准回响与共鸣。那些问题从未真正走远，也始终拷问着对权力、性别以及人性不曾歇息的关注。【“Lucio”的扮演者是《驯悍记》手捧鲜花的Joseph Arkley小哥，我竟然看全了，幸福~】

彼时莎翁面对大家不熟悉的新王詹姆斯一世，在笔下推演大权对品性的影响，放到后世，****、金玉其外等问题依旧有警醒作用。于是当时间从16世纪换到20世纪，正好省却繁复*饰的置办，也是很聪明的做法。但是，改编还是欠了些考量，****而和玛丽安娜等女性角色还是几百年前的思维，****也许很难立住，比如面对性强求，会理直气壮要求别人安心赴死得了，又比如为了一个悔婚的人等五年，还愿意冒充别人跟他交合……诠释起来，很不是滋味，尽管我们都知道这里顺应MeToo，痛贬霸权下的性不平等与性勒索。结局的走向也接不上了，特别是放在那个时空。三星半，还是值得一看，感谢新现场限时免费播放。20200425-26

结尾嗅出了一丝丝讽刺的意味。表达有点浅，外加情感转折有些生硬，但莎翁剧的主题放在任何一个年代都不会过时。“理智会阻止她，因为权力会为我撑腰。”一个人平时再才华横溢，再克己复礼，在权力面前本性都会暴露无遗。如果是现代版改编一定会很有趣。演员素质高自不必多说，这个版本的优势在于条理清晰，节奏明快，但乐趣相对就少了些，细节打磨得也不够，不过我倒是很喜欢第二幕开场的歌者和行刑前的热闹。前者伴着**明亮的背景，是一种喜剧中的忧郁；后者在诉说生死这么严肃的命题时，却是一种悲剧里的玩笑。

莎剧解锁又一部，惊艳的是四百年过去了，人性还是一如他所刻画。强权、性勒索、Metoo。摄政安杰洛的独白，瞬间让人想起“身为神父恋红颜”的弗罗洛。伊莎贝拉得以全身而退，只是幸运遇上了有意援手的公爵，也就是更强的强权而已。事实还证明，强权的目的从来就不单纯，翻手为云只是等闲。（亏我开始以为公爵只是个吃瓜大叔！ 密谋戏是***，但这种含着玻璃碴的所谓大团圆结局就…不是说每一对cp都凑好就叫Happy Ending的，只能说现实也是现实的。伊莎贝拉帮玛丽安娜求情的桥段…虽然**，也很现实。 题外话1，演孕妇的姑娘谢幕时也是坐在轮椅上的，所以是真的请了一位disable的演员？那就很妙了。 题外话2，1950年的版本导演是彼得布鲁克，女主角Barbara jefford的颜值比这一版有说*力得多。

二百年后不会见证花开，四百年后世界依然不变改，****要是知道都要气死（这版好好看啊镜面绝了

伪神父的公爵在狱中劝导判了**的弟弟的对人生和死亡的感悟排比句很有韵味。 到最后才懂了之前两**人镜面映照的设计，一报还一报不一定是善报，本身也成为伪善的。 这剧本后劲挺大，慢慢反应过来所有的果与因都在人物选择到实践中对应了起来。。。

这版超于预期，难道竟要感谢人类兜兜转转400年毫无进步？尽管作为“问题剧”，最后的婚姻肯定是值得商榷的，但依然要感谢老莎对性别霸凌与政治强权的揭示；RSC的复排虽然一贯规矩但扎实，角色基本都可信，背景的小小转变和老臣的性转也不乏亮点。读剧本去吧，拿出来反诘今天的强权者依旧掷地有声。