Single8

拍过这么多特摄片的小中和哉，用很美妙、热血的方式，回溯了自己梦的起点，假如现下依然如梦似幻的话。就地取材，见招拆招，推进的过程就像是有人在推着你的背，一点点往前走，迎向成品，迎向一些不知道在过程中会蜕变得如何美好的收获。又因此，它不落俗套的地方在于，明明有过一夏的青春**，却不用负责开花结果。下一作品要更好啊，元气满满。川久保拓司好好看，不输上村侑。北影节遗憾错过的这部，终于看到了。

14th北影节 No.14 @资料馆。非常完美的观影体验！是所有迷影作品里最元气淋漓纯粹真诚不矫揉造作的了。看电影这么多年，也看了不少名导拍片子的花絮，但当这里一幕幕粗糙简陋的镜头画面成片之时，前所未有地感受到电影的魔法，尤其看到片尾导演年少时的电影画面超感动~他一定非常幸福。似乎没有对片名的官方解释，我愿意把“8”理解为片**现的8mm胶片，一条条都是single，连缀起来却有造梦的力量。

#14thBJIFF 资料馆。下馆子上了一节短片创作课，最后拍出这样的短片真的牛，反而那些未经修饰的穿帮和粗粝特别打动，日光不接戏、***转场也丝毫不影响。和满座的资料馆影迷一起看这种元电影真的倍感幸福。

库库库库库年轻真好哇，库库库库库电影真好哇。

怎么感觉片子里所有人都比导演更了解拍电影啊……尽管笑料不断但全程都蛮机械的，“制造电影”的魔力时刻往往一闪而过，青春**的主线又太过刻板。哥们做道具和特效是真挺在行的，但这片放在迷影自传里实在只能算中规中矩。

牛啊。比起《造梦**》或者其实结构更近的《摄影机不要停！》来讲，更忠实地一步一步去还原了预算不足的学生如何去拍摄自己心中所想的想法和创意，从曝光数值都不会调，到学着去反倒连接胶卷做倒放剪辑，再到用铁丝刻度做特效、浴缸里拍摄云雾俯镜头、一遍一遍的后期录音…… 剧中剧其实本身本子就不错，但是叠加起前面的一步一步，整个片子看得人有种身临其境的满足感：创作 is hard，だからHappy！！！ 真的比那些直接slogan打上情书的作品都更加情意满满啊啊啊，这就是青春啊！！！！ 除了人与作品之外的几条感情线也是真的很真挚，いいないいな，喜欢电影的人必看之作！！！！！

「别对star wars出手！」被年轻人身上特有的光芒闪瞎了眼，那是我已经逝去的青春，不，我根本就没有过这样的青春🤧好喜欢一群人一起努力做一件事并最终做成的感觉（其实就算失败了也是很好的回忆啊）男女主互拍对方的一幕，没有结果的感情线也很好🥺导演对电影、对特摄的爱溢于言表，令人感动。

“后《星球大战》世代”特摄影像创作者们的一次集体乡愁，小中兄弟缅怀的不仅仅是自己的青春年华，当丢弃一切凡俗的商业野心或外界束缚后，回归本心纯粹的兴趣使然激发出的创作原点会是多么专注可爱和难以忘怀，影像的特技是玩具，更是亲手缔造出的心目中的神迹，探索途中收获成长，从友情到爱情，从梦想到现实，似乎到头来一切未曾有过变化，却早已在或远或近的未来默默泛起波澜，成为一种生涩又坚定的、驱动一生的理想原**，川久保拓司的出演除却老友重聚，历史老师的身份同样担任着时间里回望的引领者与呵护者的职能，当《奈克瑟斯奥特曼》乃至整个“N计划”已成遗憾，想必小中和哉也曾无数次回想起年少时那个夏日文化节上的自己和朋友们吧，一种疗伤，一种祭奠。

导演自传，献给特摄的情书！建议电影学院学生观摩并做笔记！

#summerIFF2023 这才是给电影的情书呀，比一些美国自恋老白男拍的迷影片真诚好多。