临界区域

**叛逆一代导演，将前辈帕纳西规避**与限制拍摄的手段玩出一些新**。隐蔽的镜头、随方向盘旋转的镜头，酝酿出**的意味，这个跟主人公的精神状态，以及**的主题是一致的。主人公分销**的**漫游，串联起**的边缘群体，勾勒出底层无助的画像，让观众倾听备受压抑与**禁止下的嘶喊怒吼。不过用**作为对抗权力的手段过于极端，将**主人公包装成医生、救世主的形象更充满了争议。似乎仍然是一部以**话题吸引眼球、内容稍显空洞的作品。

6/10。影片刚开始时，镜头跟随一辆救护车游走于遍布尘埃的隧道，穿梭于夜幕低垂的城市，窥见**交易的地下世界，身兼**的**车司机，目睹着高压环境下民众破碎的心灵，漫长的黑夜永无止境，他亦无法寻找到个体的生存空间，他回到孤独之所，点燃烟丝，与自己养的狗相依为命，在**致幻后开车的镜头，第一人称视角呈现出迎面驶来的**流动的汽车，机位被固定在主角的方向盘上，方向盘转动时镜头也随之倒转，模拟着瘾君子的意识世界，影片被推向**的那一幕，*****褪去制*、摘掉头巾，在黑夜寂静的旷野中呐喊，对着车外的世界高呼‘‘***全世界！’’，象征着一个腐朽的体制环境中觉醒、愤怒的**人，遗憾的是**嵌入宏大的政治语境与个人化叙事，衔接得比较突然，难言创作者之隐。

发疯那段有点厉害，人长期开夜车是这样的都不需要**，看着慈眉善目像个老先知，实际上就是吊着最后一口气罢了

1/3处开始变得有趣 看多了**人情社会等方面的电影 能用公路片的形式一窥压抑的民众现状 看到一如我们般“偷着乐”的无奈 也挺有意思 **仪的向左向右指向性很明显 但没太看懂 最喜欢**那段

碎片的人物，碎片的呐喊，碎片的压抑与*藉，碎片的荒诞与悲凉。

76届洛迦诺金豹奖。机位绑到了车上**地方，夜晚诺大的城市，有悲欢，有离合，有放纵的自由，有许多平民的生存状态，一切过后，好生孤独。

四星半。本质上是对于（**）人类状况的观察（从这个角度看与《不要太相信世界末日》同类）。疏离/空灵/诡异的声音处理将现实世界变成想象的场所，贩卖*******的男人成为上帝般救世主的那场戏最精彩（求他去为儿子治病的中产母亲说「最相信你，其次是上帝」），公路片的结构串起各个片段（holy motor?)，***的设置巧妙（政治语境的暗喻），整体气氛像Jafar Panahi遇上Gasper Noe。

新年影院第一睡，还睡得很不踏实。

难以评价。摄像和声音的花活儿整挺多，可一点儿没帮上叙事。

#76th Locarno#12 Concorso Internazionale - Pardo d’oro 创作环境与主题要旨意料之外的偶合。随方向盘翻转的镜头，舞台剧式的场面调度，机械配音的人声对白，虽是闲笔偶得却也不曾设想彻底解放了摄影机，精准的捕捉到了强权阴影下震荡的怒吼。**使得电影被迫分成十个部分，人物也恰好似边缘社会散落的碎片，无法被整合也无法被感知。迷蒙的过去和忧患的未来渐趋消逝，夜晚的城市露出獠牙，觊觎吞噬那些在压抑与绝望中游荡的灵魂。一些来自Holy Motors的回声。