龙争虎斗

这部对龙珠漫画影响很大。从龙珠的作品标题、三年一届的武道大会、参赛选手和功夫*装、主角时而幽默又目光冷峻，孙悟空也相似。同时电影又有点肖恩康纳利版007的风格，反派如同抱猫的骷髅党又像诺博士。风一样的拳脚、双截棍、最后镜子迷宫打戏，**都很精彩，（打到出汗！）为此可以忽略电影剧情的跳跃。还有成龙的龙套客串~李小龙在世界上展现了和大清辫子人不一样的华人角色形象，这点相当杰出。

世界史 李小龙将个人魅力发挥到了极致，处处体现着男性特有的雄浑之美，硬朗的肌肉线条，自信的的王之蔑视，打击敌人时候发出的吼叫,这些都是独树一帜的招牌。不仅如此，他还在动作场面中融入自己的思考，开头对话中，所谓的敌人只是一个幻影，消灭敌人的幻影，就能找出隐藏在其身后敌人的真身，与结尾的镜迷宫打斗遥相呼应，核心是认识自我，领悟武学真谛。许多日后的功夫明星都在片中露了个脸，杨斯在这些打酱油的明星里戏份最多，灵活的身手，一脸坏人样子，为日后在【血点】中的精彩表现打了个底。

李小龙的功夫哲学总结起来就是：很有感情能产生信仰；很有感情能**精神世界；很有感情能击败幻象。他的动作、表情、嚎叫浑然一体，已达到了得其神，忘其形的境界。他的“我”与“对手”都不存在，实则是忘记功夫技巧后对功夫精髓的整体掌握。他在电影中完全**自我想象，成为而不是表演他所扮演的角色，达到乐在其中，物我两忘的境界。用杰克史密斯的说法，这种表演就是*****，达到了信仰的高度，只要有了这种演员，就可以把假景变活，引领每个人去探索未知的精神领域。

最后一段多重镜像的部分既是对查理·卓别林的电影《马戏团》（1928年）、奥逊·威尔斯《上海**》（1947年）的致敬，也是对武术、哲学的隐喻，太喜欢了。

这片的意义就不必多说了，只说全片最霸气台词：“木头是不会还击的”！制作水准确实是很好莱坞式的，剧情粗枝大叶，整体十分商业。不可否认，好莱坞给龙哥的限制是明显的，即便他此时仍处巅峰，几处打戏依旧出彩，整体却远不及《猛龙过江》。不过片中展现了他一些哲理性话语，可见当时他已经有意识将自己的心得（概括为[截拳道]吧）融入电影，可惜创作刚**这方面，不久便与世长辞了。而如果他不是离开得这般迅速，我想他的作品将谈到他更多的功夫哲学，那时就绝不止是武打片了，是直到今天也没人做到、观众也不曾想象过的、新的电影类型

没有删减的完整版，片头有关于探讨哲学的那一段。李告诉弟子，不要思考，去感受。

这部电影李小龙没的说，就是除了李小龙外其它人的打斗场面看着不过瘾，两个男二其中黑人还行，另外欧洲白人那个动作太一般了，直观的感觉他就是半路随便学学的那种，动作生硬又难看，还有大反派石坚的动作也不满意，查了一下资料他的功夫底子挺厚的，觉得是因为他在片中角色的约束（一支断手可以接很多**），感觉笨笨的，那支断手接的**明显能看出就是拿在手里面的，好出戏哦，没觉得他是个武打高手，鉴于以上这几个缺点我一直不喜欢这部电影，但是这电影的伟大之处在于它是第一部李小龙主演的**化功夫电影，很多国外观众是从这部电影才开始接触到李小龙的功夫电影的，还有一点就是这是亚洲人第一次好莱坞当主演的**化电影，具有开创的意义，这就是它的伟大之处，为以后的中国功夫电影走向世界奠定了非常大基础。

一直不理解一个细节，洪金宝和李小龙打架，为什么脱得只剩***，好基情啊，还少林呢。

初中那年看过。。。这是最喜欢小龙哥的片子了~~故事完整，情景跌宕起伏，小龙哥帅爆了~~ 镜迷宫的打斗太精彩了~！！

我第一次真正看完李小龙的电影，被震撼了，真是大囧+大牛+激***+无逻辑+超神经质+文艺，就好象**，情节都是浮云。