撞到正

佛曰：道高一尺，魔高一丈。冤业随身，终须还账——从《疯劫》角度来看，许鞍华也算一个「出道即入魔」的导演了。如何为这些试图「取悦」观众的「花旦」演员「祛魅」卸妆？我的方法是把香港的「孤魂」及「野鬼」和大陆的《金鹿》与《白鸽》放在同一个语境里碰一碰，撞一撞。说来也怪，看到《撞到正》的字幕竟然是反的——是与《今夜星光灿烂》里的「灵肉合一」矛盾的——在哲学上是非常「二」的：对于历史、政治、宗教的理解是混乱而激进的，对于「爱情」的认知是盲目而无知的，这也是为什么传统粤剧与猛鬼元素很难自然融合起来的原因。如果新一代电影人于「后阿巴斯**」还看不出「新浪潮」的问题，那么有可能「终身」看不出问题。化妆——登场——领奖——这是许鞍华试图摆脱「外貌焦虑」抑或解构「自我形象」的第一步，亦是《好好拍电影》的第一幕。

可能是許鞍華生涯最佳。灵动的镜头物理性地描绘出了鬼怪之气。历史和现实的缝隙正是鬼怪滋生之地，这一点做得非常准确。感谢何阿嵐推荐。

副导演关锦鹏，监制萧芳芳。其实喜剧元素大于恐怖或者惊悚元素，许鞍华对于声音的有意识使用也是重要的特点。把恐怖题材和粤剧结合起来的传统，这部片子也算是开先河的。

80s鬼怪惊悚喜剧发轫，许称对自己影响最大的是波兰斯基，疯劫和撞到正都有影子。风声，鬼影，戏班子，简陋得直笑场的特技，再加上粤语，反字幕，渣画质，好不热闹。结尾小和尚变女鬼，虽然是硬切的

很难说这部鬼片的故事讲得有多精彩，它的好看之处就是许鞍华掺入了太多古灵精怪五光十色的配合，所以比较难察觉到剧本很坏。在香港新浪潮时期，沿袭粤剧的“旧”正好和新浪潮形成对比，这也是那一**产物的癖好所在。再说片种的色彩浓艳，正好是给阴森补上了一丝诡异和恐怖。乱到正好就是热闹了。

1. 萧芳芳古灵精怪，钟镇涛呆若木鸡。2. 戏曲的唱念做打与阴阳的生死两界互溶。3. 从右至左，遇到这样的字幕你就跪了吧。

许鞍华踏入影坛的第二作，并与1979年的《疯劫》，2001年的《幽灵人间》一起被称为许鞍华的“冤魂三部曲”。许鞍华的第二部作品和徐克的第二部挺像，都是闹哄哄的带点惊悚元素的喜剧。影片还入选香港电影金像奖：最佳华语电影100部，只是这VHS版本实在难以入目，希望能出个好点的版本。

當新浪潮遇上香港長洲廟會文化。

张爱玲《中国人的宗教》——愚民承认而不甚相信“鬼总是有的吧？看是没看见过”。人的世界与鬼魅世界，交亘叠印占着同一空间时间，造成一个拥挤宇宙，两个绍兴戏子递声含泪叫着贤妹啊梁兄啊！打广告的趁调弦子***：**路十三号王公馆毒特灵一瓶马上送到！而戏剧气氛绝对没有被打破，虔诚与顽笑间界线不甚分明

新浪潮一贯特点，形式高于内容。那时候许鞍华的片子也颇有些鬼气的，最后那张脸就真的很吓人。吐槽渣画质，以及从右往左看的粤语字幕……