家族的国度

轻微晃动的镜头有“帕索里尼式呼吸”的效果，另外日本医院也用针灸，除此外没什么看点了。讲一个在日**人进**后又申请三月来日治脑瘤，周边亲朋对这个归来人的感情羁绊夸张过度了，那些在日工作人员哭个屁啊。女导演*刀，依然是重展示无思辨的路子，剧情的编制又很无聊，演的也半死不活

压抑沉重，看得分外难过。最后结局的无解，将人的无力感推至绝望。最终妹妹买下行李箱，拥有四处游历和任性享受人生的自由，是否就补偿了**的缺失和**呢？从个体苦难的角度，并不。但导演也只能这样给出一丝希望了。至少此片提醒我们：从“这个国家”变成“那个国家”，不是噩梦，是将发生的可能。

当井浦新在车上唱起那首歌，莫名的悲怆袭来。平静之下的痛，安藤樱在街头无主的乱步，都在夹带导演的私人感情

还是融合了导演自身经历的脱北家庭故事，剧**也像纪录片。比起国家政治对立而言，骨肉同胞间的信仰分歧更是一道无法逾越的鸿沟。日本家里也有***相，父亲要求女婿必须是**人，可妹妹却痛恨那个国家，理想终究败给现实。

剧情还行，女主虽然演得还行，长得太丧女就是喜欢不起来啊

其实现在想想还是会很感谢***，如果不是他的“战术性失误”，现在的中国也许和**是一样的。片子翻译有问题，家人的国度更好。但能拿到旬报的第一表示不理解。

*从，听金胖的话。活下去，一直到死。

用近乎纪录片的粗砺长镜头，书写异族女性创作者的悲惨家族史。井浦新与安腾樱出色地完成了导演所需的场面调度。看似平静的生活流蕴含着巨大的力量，克制、冷静、细腻。《电影旬报》年度第一，无可厚非。

民族身份和意识形态的双重隐痛。收敛、克制的手持摄影镜头就像导演梁英姬的眼睛，准确无误地传达出个体命运的无力感，让她成为了**于电影文本之外的缺席的存在。

憨厚的 井浦新 地味的 井浦新 說韓語的 井浦新 唱歌的 井浦新 眼中只有 井浦新......