黄飞鸿'92之龙行天下

网上说这个电影是徐克在美国进修的时候顺便拍的，那影片里这粗糙的故事和制作水平就确实可以原谅了，甚至正是因为带有点玩票性质，这种洗去铅华的轻**反而可以说是最大的亮点。徐克眼中美国有趣的能够让他发表一点自己的看法的（可能也是最省钱的）是这大熔炉的状态，中国人则带有一种超然的善良：我不知道你干嘛把我抓进来，但是我看见你胃疼我就有心给你调理好；我不知道你们为什么打架，但是要是三个打一个我觉得就是不公道的。这也许就是一种中国方案吧。“中国人是龙的传人，龙是要游的，要出去看看的，要把优秀文化带出去的，适应不了了就换地方呗”，这可能就是徐克作为一个生在越南，学在美国的香港导演的心声。李连杰的表演是毛躁了一些，不过动作设计让他在高大的洋人面前充分展现了小个子的狠劲，打得相当令人信*。

虽然蹭黄飞鸿热点这事做的很没劲，但片子本身还是挺有看头的，作为动作片却表现了不少的东西方文化冲突，并且还把不少的笔墨都放在对沟通障碍的呈现上——当所有的文化沟通均告失败，暴力的你来我往则成了通用的语言，此外片中反派这个武痴的塑造很有意思，表面上作为中国武术的**者和颠覆者，他实际代表的则是90年代西方动作片演员的一种新形态，对应的全片打戏设计的也比较有观赏性虽然套招很明显，那时候真是李连杰的****

这部里面，李连杰已经有宗师气度了。剧情一般，但是打斗太好看了！就室内用剑和反派打的那些动作，还有谁能做到这么利落又这么好看？

***全程在美拍摄，92年借着《黄飞鸿》大火顺势推出。电影中除了宝芝林三个字，和黄飞鸿并无关系。我倒是不觉得这是部华人**之作，中国人的形象代表一直是傅满洲，直到李小龙用四部半电影让外国人以为我们都会功夫。《龙行天下》算是李小龙的精神续作。影片还有一个点：阿杰去别的武馆找师傅，先被指责无门无派，后来对打的时候下盘也不能打。这个讽刺深得我心。李连杰虽然稚嫩（其实已经出道六年），本片中的武术风格，诙谐形象，情感套路都被继承下来。

电影拍于*****。当时徐克在美国进修电影，顺便去拜会闲居美国的李连杰，顺便拍了这部《龙行天下》。当然，这部电影只能算是李连杰和徐克的一次热身。两年后，两个人**的真正杰作《黄飞鸿》才横空出世。 现在来看，《龙行天下》里的阿杰身上其实已经有了黄飞鸿的雏形。比如阿杰的不懂英文、深通医理、领着几个徒弟、宗师般的潇洒身手，还有很多细节，比如阿杰说话的腔调与行事风格里的小小幽默感，比如女主角落花有意，杰哥却是流水无心，比如女主角的礼仪式亲吻与《黄飞鸿》里的爱**油，当然还有元华的宝芝林。所以《龙行天下》在92年推出的时候挂名《92黄飞鸿》，也不是没有道理。虽然这个故事讲的是黄飞鸿的再传弟子，本质上却是《黄飞鸿》的前传。

我以前真的很喜欢很喜欢很喜欢李连杰，尤其是早期的俏皮可爱，电影里*着戴个棒球帽配上他的笑容真是阳光可人，跟现在的jetli已经完全是两个人了。印象最深的是阿杰去武馆，被武馆师傅教训反被阿杰打的那段戏。当年李连杰也是远走美国开过武馆的，设计这段戏不知道李连杰演起来是个什么心情。。明明拍摄先于黄飞鸿，却放在黄飞鸿之后上映，即使黄飞鸿取得了巨大成功，成熟稳重的黄飞鸿又迅速转型出演少年方世玉，但是后来的方世玉系列我觉得其实更适合李连杰，就是因为李连杰本身的机灵可爱气质，这个片恰好萌芽式的展现了这个特质。

“我经常做些自己不喜欢的事情，也不知道自己有什么形象。”“什么形象呀？歌也有得唱，黄皮肤黑头发就是龙的传人了。龙是不可以游浅水的，所以中国人生出来就要到处走，还把优良的传统带去，等到祖家环境好一点，那就一起拉队回去了。” “我们不怕漂洋过海的，有太阳的地方就有我们中国人。”

80**中国人在美国的忧愁、孤立、受歧视，跟黑人、墨西哥人在社会底层抢饭吃，习惯于偷偷摸摸做黑工的生存思路，真是不堪……另外**含义非常深刻的隐晦台词也值得注意：我们不怕漂洋过海，凡是有太阳的地方就有我们中国人……等老家的环境变好了，再拉队回老家……

以前的影片现在有很多是不太能看了，从装扮到表演到剧情，都显得挺傻的，只有动作挺扎实的。不过李连杰年轻啊，确实无敌。还有郭锦恩，第一次知道这个***挺有味道的。

在那个精神生活匮乏的年代里,给我们带来欢乐的电影