心痕如诗

可以列入小说语言转译成影像语言最出色的作品的榜单之中，显然易见的文学性，让人会想到加缪，也许叫布莱彻的**尼亚作家要是活下来，会是另一个加缪，相似被放逐的灵魂，相似的被肉身抛弃的境遇，相似的**和对资产阶级道德的憎恨，相似的海水和眼泪的混合物，连内心的灰暗和对世界的热忱都如此相似，更何况那些句子，“褪色的日子在沸腾的疼痛、沮丧和绝望中行进”，而打石膏的人生是“美妙年华的完美虚度”，可惜最后也没过上好日子，“灰尘掉到支架上，疲劳无聊的人们继续他们**跋扈的生活”，确切的人生存在的证据居然是一场和solange的相爱和另一次对病友的挑逗，如“铸模大师搭配屠夫风格的针脚”。所有人，包括剧中的角色、原作者和观众，都关在精神的颅骨之内承受着同样的悲伤。他代替我们承受不自由，并对肉身的滞重深表**。

人的生存**可能在生病的时候最强烈，该干的事情一一的做到。

浓郁的颜色，深焦浅焦交换，画面很美。academic ratio，小说语言作分割线，也很炫技。但是故事是神马。。。中长景让人很难同情主角，没完没了的name ****和empty intellectualism也只会further alienate the viewer.

***布雷赫的死亡纪事。**尼亚的佐杜，在隐忍之痛下的欢乐，犹如4:3画幅中取代尖锐直角的圆角，结尾火车站众人的抬举，托起了影像的灵魂。

he ill, he suffers, he fucks, he laughters, he ***.

圆角画框和极美的大景深4:3构图，**出现在画面正中的镜子和只能向远方一个方向延伸的局限空间，同一个镜头中见证病房里阳光的自然变化，甚至无需配上诗篇也会有促人看向自己内心深处的力量。

#2017SIFF# 摄影简直太赞，对**尼亚这个逗*民族的讲（冷）笑话能力有着极好的展示。整体比起[喝彩]稍差点意思但是**化道表演都堪称一流（年代戏这行有了Radu Jude，Nae Caranfil可以退休了吧）。

伦勃朗解刨课reenact和Moby ****可以加一星

"我们病得这么重，不应该担心中产阶级的道德问题" 病床成了哲学温床 疗养院是诗人伊甸园 电影节盲看的 惊喜

做成了4:3的圆角画幅，而影片的绝大部分时间都是打了石膏的主角躺在床上，为了扩展空间，纵向的墙壁和支架安装了许多反射的镜子（导演甚至想过要做成纵向长方形）。原作诗歌除了直接展示主角当下境况，也解决了转场问题。可惜我很难**政治议论的语境。