送冰的人来了

买了剧本和碟片一起看，这张碟收入了剧场版和导演剪辑版。导演剪辑版比剧场版多出的部分修复的比较糟糕，整个的观看过程中需要不断的适应色差。（也是因为蓝光碟的清晰度让这个色差更加的明显了。）相比较而言更喜欢李·马文出场前的部分，这部分的摄影也是相当的厉害，在极其狭小昏暗的环境中不断的变换着景深令人着迷。影片的一开始这些酒鬼慢慢的一个个的抬起头让观众感觉到仿佛是僵尸从墓地里探出脑袋来。罗伯特·瑞安那句台词“睡着了很好，更好的是死去；其实最好的还是永远不出生。”是引用自海涅的诗歌，太精辟了。演员们都发挥出了自己的演技相对来说还是更喜欢瑞安的表现。非常想说希望可以在舞台上看看这样优秀的剧本，转念一想还是算了难以想象现在的演员会演成多么的灾难。PS那个酒保是美国往事中胖子莫的原型吧。

239分钟的时长，但能让人很入神的看完，这种和十二怒汉一样的小空间群像戏拍的好确实很有意思，结尾留白遐想万分

她实在太好了、太高尚，显得他太卑鄙，太厌倦。这一切总得有个尽头吧？

因为翻去年阿那亚想起来送冰的人，最开始想看这个电影还是大三的时候，这么久居然才看…这么小的空间里居然有这么极致的一出戏，不得不感叹，电影真有意思啊

很多人都想沉浸于白日梦中，因为清醒时自我灵魂与现实生活的种种矛盾，谁都不愿意面对和承担。

沉闷的4个小时，不过仔细想来还是很不错。

在奥尼尔的悲剧中，矛盾冲突的类型往往是人际之间的冲突与自我灵魂的内外冲突混合。悲剧的价值和意义往往是人物自身的内在冲突——人“最凶恶的敌人就是他自己的自觉意识、意志和情绪”，所以本剧的主题就不能单纯看房客们是否参予了物质世界中的**竞争，或者是否实现了自己的人生理想，以及他们为何一味沉溺于白日梦中，如何理解酒徒们的白日梦，才是理解电影主题和寓意的关键。

除了拿掉了小舅子这一角色外跟原著没什么出入。李马文还是像西部警长而不是推销员，他一出场这小酒馆就从纽约搬到了德州……马奇的最后一部作品，原以为会看的很sad但其实还好，除了他的角色被叫“死人”的时候（临开演前因为中风进了医院，但感觉他在这部里的精神状态比tick,tick,tick要好。啊，又是演酒鬼……）

极小的室内空间戏，又长又压抑，分了一周末才看完，但还是比干读剧本强很多（实在读不下去啊）奥尼尔真的是神一般的人物，写悲剧没有那种小家凄凄的惨，而是大悲，厉害。剧目取自一个**笑话和圣经，也是有趣味。

生活需要梦想，纵然虚幻，也请你不要*穿它。