与中国皇帝的大运河一日游，或曰表面即错觉而深度亦然

如何在二维的平面上，展现四维空间？如何在康熙年间，制造一个2.5D游戏，供玩家参观漫游？AI绘画会令画师失业吗？《康熙南巡图》治好了我的精神内耗。

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看的时候一直在想，从古至今人对于权力的渴望以及获得权力之后展示出来的样貌，或许并无太大差异。古有《康熙南巡图》，今有人日***。但几百年前受官方委托的画家起码能够把笔触探到后巷的寻常百姓家，而今那些警察驻扎的房间，那些手抄的**到访剧本，那些“假的，都是假的的呼号”，那些尸骨未寒就要被迫唱赞歌的人们都被隐藏、被忽视、都成为这太平盛世这大国战疫中不和谐的音符。

与英国画家大卫·霍尼克宅在家里，于中国画卷上游览京杭大运河。四十六分钟**中字在线：https://***.bilibili****/video/av56394027 。

【1】共计四幅画，《康熙南巡图》最佳。【2】横向比较，王翚《康熙南巡图》（散点**）与卡纳莱托《圣马可**》/摄影机的镜头（焦点**）。纵向比较，王翚《康熙南巡图》（散点**）与徐杨《乾隆南巡图》（焦点**）。【3】前者，无限界（俯视画面）与有限界（**画面）。云雾的穿越。【4】后者，文化的没落。

vanishing point的发明 as infinity as god and和大炮精确度的关系

由于媒材（卷轴画）可任意框定观画的尺寸；又因多点**而移步换景。长手卷形式所限观画须私密而非公开悬挂。 霍克尼的讲解很有趣，一个很好“他者之见”。霍克尼的观画体验也影响到后来他自己的作品。他曾反复阐述的一观点：“有人说意大利的绘画是从一个窗子向外看，但我要问：你在哪儿？你在屋子里面。中国风景画的视角要大得多，你可以走出去，在其中穿行，对我来说这是更好的想法。窗户是摄影，我认为现在是时候打破窗户了，我已经开始这么做了。”

霍克尼多次谈到了中国传统画中两个特点，一个是-多视点，董其昌说过，“山行时见奇树，需四面取之”，石涛说过，“搜尽奇峰打草稿”，多时空呈现的图景，是固定视点的画幅不能容纳的。第二个是-高视高，霍克尼在片子里说到，“像直升机的视角”，沈括说过：“折高折远。”山水画中，画面中的高处就是场景的远处，“如人见假山”，“远视距”，要以大观小，把高山大川看做假山盆景，用这样高视高的“微俯视”**法，所以能够一览无余。总之，这些手法都和中国人一直以来的喜好有关，大众总是喜欢内容丰富、情节清楚、刻画细致、结局完美的作品，比如百鸟朝凤、百花齐放、一百单八将、三打祝家庄等等多人物，多时空的**和题材。艺术家搜集多时空的素材导致了多视点，再用高视高才能将巨量信息统一打包呈现，这个康熙南巡**更是必须这样处理。/ 7.7

david hockney就是那种说一句能点醒很多事的人

看得十分感动。从马后探出头伸长脖子看皇帝的官员，藏在树后的和尚，避开热闹坐在船上闲聊的老头，处处都充溢着人性本身的乐趣和力量。尽管画卷本身是 imperial commission, 画中的每个人都有自己和环境、和他人互动的方式，人的动作是自然自发的，并不完全受权威所控。喜欢David Hockney对多点视角的总结: god is everywhere including within you. 人观察空间的方式和军事技术发展之间的联系也很有启发。