桥

伊文思通过不同角度，不同景别拍摄一座正在建造的升降铁路桥，让这座桥奏出了独特的交响乐。不同于其后《雨》中的诗意，这部《桥》更多诉说的是来自工业**的冷峻，以及旧地现新景的陌生之感。铁路通车，人们能够更加轻松地跨越桥梁到达河对岸，不仅是技术进步的结果，也是难得的于无情之中造出的有情。

看了Ivens的两部名短篇后（《雨》和《桥》），我的体验是，手持摄影机的Ivens或者任何人，都是在记录他自己的感知，他对世界的真实理解。不是通过电影或者纪录片来告诉你什么是雨什么是桥，或者雨中城市是什么样的或者工业化进程的世界是怎么样，而是作者在观看，我们在观看，我们在感受。你看到的是水面上的雨，车窗上的雨，还是铁轨下的桥亦或桥的一个局部，这样似乎更接近真实的观看体验，由观看**感知和认识，这不是文学/叙事和影像的一个很大分别吗？Ivens精湛之处他运用时间/节奏让我们在画面切换中也留有思考。I film也好，I Novel还是私摄影，自我，主体和个人才是审美的开始。

伊文思拍摄《桥》用了3个月的时间，拍摄《雨》花了2年时间。 这不是桥的概念，也不是透过形式、金属建材、用途和功能可以加诸定义的个体化事物状态，而是一种潜存性。七百个镜头的快速剪接使得不同的视野接合成物质的无限性，可是也不是将这些视野导向连接，而是成为任意空间中由相互调合之独特性所组成的整体**，在该整体**中，桥就只是一种纯粹质性，金属就如同纯粹力量，而鹿特丹自己就成为了动情力（affect）。《运动-影像》p198-199

尤里斯·伊文思**作，拍摄对象为鹿特丹玛斯河上的一座升降铁路桥。伊文思将多种不同景别、不同机**镜头通过流畅而绵密的剪辑组装起来，成为一首桥之交响乐。影片充满了工业化**的力量感与速度感。PS：比及[雨]的熟悉中的诗意，[桥]则着力彰显出一种陌生化的质感，而大量小景别镜头的拼贴与对工业机械的崇拜则明显承袭自**的构成主义，并与吉加·维尔托夫的《持摄影机的人》构成对话关系。（8.0/10）

“那个金属建筑物（De Brug）以千百取景方式被消解为非物质性的影像，多种观看方式使桥变得不再真实，它不再是工程师依据确切目的而生成的创造物，而是一连串**效果的奇特系列，是载货火车无法通过其上的**变幻……”

“伊文思之眼”的诞生，利用桥自身结构的线廓营造出绝美的光影分割。定镜头拍运动象，拉伸镜头拍静象，还有许多物理表现，转轴、垂直浮标等等。最美的一幕，来自列车驶过桥体的中远俯拍，车烟与桥网缠绕在一起，形成**的黑白比。

黑白更能体现机械的质感和粗糙感，特写、航拍、和镜头画面的倒置；设想当时要是有广角的镜头会更不得了啊；****://***.tudou****/programs/view/dMQse2ieLVQ/

《桥》记录的位于鹿特丹的一座垂直吊桥。这本是一个静止的建筑，但是尤里斯伊文思却使它展现出运动状态。影片一经播出，就在**上受到众批评家的好评，并被其他导演奉为经典之作。伊文思立刻作为荷兰先锋电影的代表人物扬名四海。在线观看地址： ****://v.youku****/v_show/id_XMTI0NzQzNDI4.html

对于关于机械和精度的东西，我怎么就那么着迷？！ 接合的铁轨，炫酷的桥！

默片中的默片 但虽然只见其形 却也同时如闻其声