复仇之心

2131 1.没想到是继《党同伐异》后第二喜欢的格里菲斯作品。 2.为什么不沿用原作的翻译“**的心”，而取八竿子打不着的“**”二字？ 3.无论是《一个国家的诞生》的宏大叙事，《残花泪》的浪漫主义，《党同伐异》的个人见解，还是这部《**之心》里的对人心幽微的探寻，都体现了格里菲斯作为电影史上第一位电影作者的素质。 4.做了自以为是的、极大程度损伤了原作文学性的改编，或许那时即使是格里菲斯也还是认为电影不能摆脱“自洽”的情节故事；而即使现如今，在经历了电影史上的“新浪潮”后，评论区仍不乏一些“狗血”字眼的评价，不得不说极具讽刺。

大卫·格里菲斯把电影玩出花，领先同**导演很多。细节描摹和心理刻画出***魂叠化和侦探审讯的紧张**氛围营造到位。现在眼光看剧情觉得平常，当年应该很不错吧。01:24:57，B站观看。豆瓣8.0，第135人评分

灵感来自爱伦坡的小说和诗歌，使用了特技摄影、推轨镜头、快速剪辑、超现实场景等等多种成熟技法。

结尾使得一切都合理了起来，为了私欲动了杀心，格里菲斯貌似很喜欢拍为了爱情而报仇的故事，电影手法很赞，甚至有点德国表现主义的意思

电影史116：虽然结尾峰回路转，用一场噩梦和大团圆兜住了前面的剧情，但故事的内核仍然是一个俄狄浦斯式弑父主题的故事，只是更狗血：男主角从小父母双亡，被舅舅抚养长大，他爱上一个**，但舅舅不同意，因此谋生了**舅舅的想法并付诸行动，最后在舅舅的阴魂不散和自我的良心谴责里走向毁灭，女孩也在知道真相后绝望跳崖。电影在侦探*问男主的部分用一大段蒙太奇将紧张气氛烘托到极致，通过快速切换、推轨镜头和面部特写，结合座钟的摇摆、铅笔敲桌子、抖腿、猫头鹰等凸显紧张感的元素，逐步升级情绪张力，直到男主全面崩溃。除了这点，其他真的挺狗血的，难看。

影片最后25分钟华彩，包含了，一段精妙的情绪剪辑，被审问的男主，慌张的手，敲击桌子的铅笔，摇摆的挂钟，不断加速模拟男主濒临崩溃的精神状态，中间还插入封住逃跑路口的重要剧情，简洁有效。灵魂的叠化和最后想象中的家破人亡都非常有想象力。

格里菲斯改编爱伦坡"THE TELLTALE HEART"，然而只是一场梦

还是很讨厌这种结尾，浪费我感情= =小屋片段像是《国家》的预演

大家注意咯，今天的家庭作业是把To One in Paradise (1833)整首背下来哦，考试会考 Cast：一度讨厌的Blanche Sweet和Mae Marsh；男星Robert Harron真是Eye Candy…

7.8/10,CU多處運用(嬰兒,蜘蛛,蟻,懺悔)，以上成功鋪敘了人物的行動，特別是蜘蛛捕食的比喻。另外亦有疊印效果，靈魂及耶穌的出現，更加強打燈的效果。