阿尔卑斯看台的外缘

22_122。没想到看了一部完全没有拍到棒球场的全由谈话组成的青春电影……几个演员演技差了点，最后**一段真的没必要拍。

视角极好，青葱岁月。那些年，那个人，那些事。。。

高能茶道英语老师不听演剧社团教导只会喊到**，投球手做什么毛巾挥棒演示把我的时间还来，两百日元以上的瓶装饮料请不要浪费，人生就是不断得被三振出局，努力不放弃的候补选手总能将“没办法”变成办法，完全不懂球的看客也可以尽情放声呐喊，嗓门可不能输给吹《喀秋莎》的小号……好久没看过角度如此清奇的中二热血校园运动片了，导演城定秀夫的片子貌似值得补习，好像是粉红片为主？

将目光投射到不甚关注的外缘，无疑捕捉到了鲜少呈现的高中不喜参与**与人群相隔的状态，对棒球运动的吐槽也完美契合了这一因规则复杂而难以单纯拍出运动热血的电影类型争议，但随着时间进行，又扭正到了日常青春励志片的模式，其热血模式也同日式棒球片不依靠运动本身而靠大声喊相同，不断出现的老师好似这一类型的实体化身，不断的呼唤**这一模式。园田设置参考了《听说桐岛要退部》，始终不见其人正如不见的微风，吹动角落的那一池春水，涟漪荡开的正是少年的各怀心事。形式感是极强的，同园田类似，整个比赛也是不可见的，只以声音标示存在，从不给一个观看主观视角呈现，为此指向式的正反打都被省略，看台的轴成为真正的不可逾越，唯一一个投向场地的目光也被极低的仰视镜头中的矮墙和人物阻拦，而这最“出格”的语言，也显示了角色的转变。

居然有人会期待这是一部棒球电影……整部电影非常聪明地建立在对话和尽可能少的场景之上，很有剧场感，在这部电影里也有精简和矫正注意力的效果，为的是将观众和电影中的人物的目光引向一处空白——那场看不见的棒球比赛。尽管只能凭借凭着声**对话去想象赛事进程，在这倾听和想象的过程中，那场棒球比赛（普遍性）却转化成了每位观者自身的这场“注定没办法了的”比赛（个别性），从“没办法了”到所谓热血中二的转变，正是声音-否定性之积极作用的展现和运作，它成功触达和席卷了每一位懂得倾听棒球比赛的人，看台角落男男**的转变于是就可见地成为我们自身的转变，这正是这部（声音的而非画面的）电影超越其他热血青春电影的地方。

非常日本的故事，中二青春的另一种呈现形式，也是日片里习惯的用“丧”来熬“鸡汤”，切入角度很小，甚至全片没有出现一个正面的比赛镜头，全是旁观视角的主观展现，蛮妙的。窝在角落里的一群“边缘人”，努力训练也不一定有上场机会，错失演剧比赛只能怪罪于“这也没办法”，次次考第一名还是没法和喜欢的人在一起，就算和喜欢的人在一起了对方还是选择性忽视你，甚至喊破喉咙都还是要给场上的人加油，青春并不一定都是热血，还有很多无疾而终，一如平淡的生活，但这也没什么吧。谁说坐在角落给人加油的人不能成为主角呢？卞之琳有首诗叫《断章》，就是这部影片的侧写：你坐在角落看比赛，看电影的人在银幕前看你，小号乐曲和呐喊加油装饰了你的青春，而你装饰了别人的梦。

全程的看台对话代替没有比赛场景的入镜。浓郁的青春味道散发着各不相同的烦恼

视角挺新颖的，通过看台边的几个边缘同学侧面展现棒球场上的热血场面，镜头完全没带过球场，还挺想看看园田到底有多帅来着。全靠台词撑剧情，其中还夹杂在着一些无厘头小段子。竞技体育的意义不在输赢而在参与，其实这种主题也不算新了。

希望日本校园电影可以立法，比照这部通通90分钟之内结束青春。

比赛场内的人，看台中间的人，看台边缘的人，没有主角与配角之分，没有什么谁比谁辛苦，也没有什么谁比谁耀眼，各自拥有的烦恼与苦闷全部真实而具体。虽然完全没有表现任何比赛场景，却映出了一幕幕学生们青春期的心象风景。