恨世者

莫里哀的悲剧故事，演员歇斯底里有点受不了…

摘细了看有很多金句，但纵览全剧实在有点看不下去

观影过程有点闷，回想起来觉得可以说是伟大的剧作。

阿尔赛斯特是又一位哈姆雷特，他在持续的思索中痛恨世界，也憎恶处于畸形社会中的自己。但他对真理的探索又是浅尝辄止的，常常屈*于一种更具表演性质的哲学式忧伤。由于他的理想主义，他对周遭的人和事设定了难以到达的标准，这使得他只有通过激烈的讽刺来躲避人类生存的虚伪性。悖论在于，阿尔赛斯特痛恨善于在世俗中打圆场的伪君子，他的心却不自觉地向**于各类追求者的赛丽曼纳靠近，而当赛丽曼纳最终决意对他坦诚相待时，阿尔赛斯特却毫不犹豫地拒绝了她。事实上，当他自以为自己站在智慧的高地上俯瞰“庸众”们，他并不能像他所想象的那样全然抛弃世俗；他对所谓的真实和英雄主义的理想化追求也是不可靠的，这些口号和主张都只是他人格中表演性的一部分。这种表演性也是他的悲剧性所在。

戏剧影像*猫悦。4.5/5，虚伪（惺惺作态的社交场）、怀疑（比真相更折磨人）、怒火（直言不讳的格格不入），布鲁姆认为阿尔塞斯特是莫里哀的哈姆雷特，两者都将“讽世”作为某种英雄主义的内涵，只是后者一心求死，而前者迈向“全然的孤独”，剧本对社会的谎言状态毫不留情的刺破（末幕*****的拆穿），几乎将自身化为匕首，但莫里哀并不耽于讽刺，也写出了布鲁姆说的“主张真情实感的危险”，即空虚与孤独，他甚至说出“每颗心中都有天性存在”（用现在的语言重述就是每种心理**都有基因影响）。也像哈姆雷特一样，阿尔塞斯特只能用表演来存在，他的非理性来自一种忧郁的思考，不知道这是不是莫里哀的自传性所在。此版表演比较激烈，大量使用广角镜头，让人与人的距离显得遥远。

舞台和*装虽然是“现代”的，但整场演出仍是平庸的老学究话剧，几乎看不出**é**** Hervieu-Léger导演对莫里哀的剧本有任何设计。或许正如Peter Brook在他的回忆录《时间之线》所说的一样，高卢的制作人和导演从来不敢擅改作者的剧本（逃

偶尔看个莫里哀原作的法语话剧放映，全长三个小时的人物对话实在太考验人的耐心了。前半大部分时间都在通过大量台词和动作构建人物个性和关系，整体铺垫略显长，后半段戏剧冲突密集，逐渐凸显讽刺喜剧的真谛。总的来讲不是太喜欢**戏剧的一些絮叨，笑料设计方面倒是还蛮“高级”的。

4.5 我心中alceste的完美人选永远是fabrice luchini，但loic corbery也太帅了一点吧！！！

恨世与伪善构成了社交生活的平衡，而且恨世一般来说也都是伪善的。莫里哀道破了人与人之间的情感联系的悲哀，这一点不论过去几多时光都恒常不变。男主可能表演得太卖力了点，恨跟歇斯底里应该是要有差别的。

#bigday#终于把打开三次都有始无终的《恨世者》看完了。非常莫里哀的戏非常**的排法，如果不能忍受三小时的叨*叨还是劝退吧。我始终觉得莫里哀还是**造的英雄，特别是在他和**十四的“相互成就”之中。莫里哀毕生任性，背叛自己的阶层，但刚好奉俊昊的《寄生虫》让我意识到，他们当中有如出一辙的对阶级固化的绝望让人不适