南京的基督

并不认为这是文人和少女的爱情电影 在我眼里堪称鬼片 配乐从头到尾悲凉至极 不止是**背景下的错误 女主这样清澈纯净有信仰的人被伤害到极致疯颠 从白纸到被画上色彩再到用石灰打烂整张纸的程度太残忍了 塞落红的瞬间 得病的老男人手部的镜头 把**当**的瞬间 吃冷血馒头的片段 手捏荷包蛋时的独白 看了很致郁想呕吐 后面已经要对女主的信仰同情不起来 变成憎恨了 建议***人少看这种片子

幕后人员一半日本人，但呈现出来的还是地道港味，可类比《夜半歌声》，90年代中期有这样一种港片：气质疏离大气，写情黏连而炽热，充满追古慨叹的秋日气息（甚至可算上《西楚**》），95年是这类港片最后的谢幕，区丁平的导演生涯亦至此为止。风格成熟，富田靖子的演绎令人揪心，**紧致坦然，然而主题聚焦涣散，角色动机不清晰导致看上去神经质。日本病弱落魄作家娶了信**的秦淮女子，你侬我侬后一走了之不再负担她的生计（这点都不如那些**泰国老婆的白种老男），富田迫于生计继续接客但为什么挑了个一看就有**的客人？梁家辉可能良心发现要接富田赴日治病，坚持留在南京的富田是基于***的信仰？在日本不能信**吗？演员情绪都很用力，但你就理不清角色要干什么，梁家辉的爱与不爱如何转变？富田的信仰究竟是什么？人血馒头寓意为何？

从《中国游记》中倾倒出来的桨声灯影，女主人公**的姐妹山茶也仿佛芥川笔下的那耳朵可爱的南国美人——只是故事却几乎与原小说全然相反。**的天真痴恋更近现代，而冈川龙一郎的**简直能裱进画里、写进戏里：清癯文雅的男子在风月场中偶遇异国**，教她写字，被她崇拜，如父又如**；在他眼中，花钿委地比渔阳*鼓的破坏力更强，他也只能头痛、垂泪，掩面救不得，他施予的爱害人又害己，还要在**死际吃下最后一口耶稣的醋，向无尽的虚空叫战，最终败落。此君对一切束手无策，与自己终身较劲——这种自恋的书生旧梦，在凝视与被凝视的转换中，成就了这个形象最高的审美价值。是的，好一通褒贬了冈川龙一郎，确是为了再赞一回梁家辉。

这个改编的立场我并不喜欢，淡化掉原作所有关于信仰和神学的理解，对爱情与**的态度几乎与原作背道而驰，但岗川的爱情那样杂芜而自私，**则是天真纯粹甚至是疯狂的，这样岗川的结局就未免虚伪。富田靖子的演绎非常动人，演绎一个村姑也毫不违和，梁家辉则应不止于此，直白点就是大概交了行货，庹宗华更是几乎没有存在感。

想要一个人永远地记着你，其实并不难。只要在他最痛苦的时候给他温暖，在他最幸福的时候给他痛苦。

一直在想着中国哪位女演员可以演出这样的一位女子，可惜没想到。

小时候参演的片子，那个对着女主做鬼脸的男孩就是我，20年后看到这个，非常欣喜

“人生是一场致命斗争。被打败时，自灭，如汝等父*****式故事总是一水的抑郁苍白的诡异调调，像一轮半挂昏黄的月亮。影视作品中但凡出现年长男人帮****的镜头画面总会恶心到我，当然，梁家辉的确是个例外。女主啊，让我心动让我心痛，这悲伤的浪漫。

颇费周折找到这片，只为追忆儿时记忆中那顶被风吹走的帽子，秦淮河边的梁家辉一如三年前湄公河畔的他，苍白而性感，那是他最好的**~

天旋地转时 儿时看过的最悲伤的电影 终于被我找到