没有航标的河流

“说不定盘老五就在前头，来，再喊” ——这样的好电影不愿解构分析。五分之四才出现晚年爱华，人物的面貌已完全立体了。 ——一句话评价，与《巴山夜雨》并驾齐驱。

**不同了，吃苦赚不了十个亿啊。 -----男演员大多来自城市，本来皮肤较白，经过两三个月的放排训练后，他们全晒爆皮了，黑得像泥鳅。但有一个湖南演员就是晒不黑，只好比别人多晒好几倍的时间，身上晒出了一个个水泡

李纬表演**之作。第一幕演的很接地气，不，水气，并在盘老五光*下河遭岸边乡民笑骂砸泥一段达到**。可随着筏子客的身世逐渐揭晓，特别是石牯上岸寻爱**之后，影片逐渐转向了难免**俗套化的悲情控诉，以及现代侠义寓言。那木筏也仿佛变身成水上的“和平饭店”，或者可能更符合吴天明创作本意的移动的“水泊梁山”——盘老五收留改霞上筏就像鲁达救下金翠莲；数落赵良小气只掏一个鸭蛋就像鲁达嫌弃李忠凑盘缠钱太不爽快！……三星半。

80年代的国产片如果是现实题材，无论是场面取景还是表演力度，都具有真实的质感、感染的力量，自然山水的写意和人物情感融为一体（其素朴之美现今已稀缺），演员的汗水和皱纹都来自生活的肌理——所谓认真拍戏的状态，即使有青涩生硬之处，仍让人感到真诚。对W（浩）G（劫）的反思和痛诉很多，总结陈词过溢，但令人震撼的是，很多话竟也能神奇对应上今日今事——过去是，现在也是，我们仍身处一条“没有航标的河流”，但只要活着就让我们还是继续呼喊那个失去消息的人吧，且在木排这块浮动的乌托邦上向往光明吧。

明显是《巴山夜雨》的进化版，但比《巴山夜雨》硬多了，十年浩劫对普通人的影响，聚焦在这一个木排上，基本要达到《芙蓉镇》的水准了。李纬塑造的这个人物绝对是影史级别的精彩表演（看这个谁敢相信当年他可是演了《小城之春》的男一呢），**鲜活的微表情、细节和动作简直超越**（肯定是跟赵丹石挥生涯最佳一个级别的表演）。当然问题也很明显，背景播放合成段落拍得还不是特别好，旁白也有点……当然矛盾太过戏剧化人物太功能（尤其这个抢人参），跟这类电影要反对的电影其实落入了一个陷阱里。但是回来谈四代的纪实美学，这部影片的实践也算比较彻底了。最症候性的莫过于影片比《芙蓉镇》少了那个光明尾巴的“历史断代学”，这个结尾硬气。

吴天明是个人物！ 故事，景色，配乐浑然**，寥寥几笔把**的错误，人物的苦难刻画的深刻有力又充满情感。 盘老五真是个顶天立地又有情有义的汉子！李玮老师演出了精髓。

一部电影一本厚重的历史，用小人物映射大**，粗砺的**对抗粗重的人生。不断闪回穿插两代人的情感之路，吴爱花和盘老五的爱情悲剧，改秀和石牯的冒险跃进，散排河流唱戏人参斗争，命运的步伐细水流长。盼水水流，靠山山崩，人情纸样薄，“这年头，就是真话讲不得”。

***的良心之作，以个人悲剧提出对**的诘问，没有过于苦大仇深的展示，反而用一种文学性极强的语调诉出了那些消失于**洪流中的芸芸众生。整个电影的叙事十分流畅，用放排人隐喻那些自我放逐的对不公社会进行**的人，角色塑造也极为突出，尤其是盘老五这一形象相当出彩。

李纬的演技完美接棒石挥，片中那股地里溅出来的文学性随筏漂流，在国产里是越来越难找了。

竹排在河这个符号选的好，让人想起庄子的***，以及「一受其成形，不亡以待尽。与物相刃相靡，其行尽如驰，而莫之能止，不亦悲乎？终身役役而不见其成功，苶然疲役而不知其所归，可不哀邪！」