列车消失的那天

very poetic, very individualized notion of moving-image.

特别碎片化，一直在漂浮，作为一个散文电影我无法找到在片子中找到作为观众的降落点，片子用了太多的形式，反而在过多的形式里丢失了能量，旁白的书写和人物也索然无味

IDF展映 / 不可否认是一部在影像风格的尝新上很有意思的片子，整体观感的情绪氛围也做到了统一（毕竟现场大部分观众都不约而同睡着了）但是还是存在一些个人的困惑。影像形式上，后期采用了非常多种不同的处理方法，黑白/彩色，负片，胶片，抽帧…**，但影像风格的杂糅让人一时抓不到重点，也不知道每一种处理方式的选择分别有什么推动影片表达意义（除了所谓的“情绪”和“好看”）。表达上，从映后导演的阐述中感受到的，是一种碎片式的对梦境的呈现，然而其中涉及到非常多的信息都是浅尝辄止，比如主人公对佛学的追求、乡村城镇化的遗憾、真实与虚构的关系等等，确实很碎片化，好像都讲了又好像什么都没讲。个人看来还是有些形式大于内容了，在影片架构的比例上有些失衡。三星给影像的尝试。

YIDFF2023-15。アジア千波万波。

国内新人导演的表达意识太强了，有时候反而成了弱点。

+。虽说是形式先行，但实验电影的框架并不是内容孱弱的遮羞布。关于传统-现代、电影自反与记忆运作的私人话语仍显得稚嫩和老调重弹，所追求的心理真实被旁白弱化以致多义性也遭到削减。隧道是入梦的仪式，于是明显地划分了前后，**抛弃泥泞与迟滞转而超越“匀速”的听觉，抵达超现实的杂糅叠印令人印象深刻，却难掩体量上的失衡感。一场勇敢而失落的，trip to the lost days。期待导演更好的作品。

支持。很有作者气息，私人气质浓厚，其实像是纪录片，却又不完全记录真实，用散文式的影像去表达；生命是个整体，过程体现出意义、或者说某种真实而自然的东西；整片没有那么连续，没有完整叙事，导演也学佛。该片看出一些后现代意味的表达，影像诗意却也生猛有冲击力，像是生命的跳动。总体对我来说还是太实验了 #HIIFF .

于海南，看电影就感觉超出预期，听导演映后又留下很好的印象。是很好、很真诚的影像啊。

导演，别太在意那些低分评论，你至少多了一个期待你下一部的影迷，就是我，哈哈，加油。特别好，此片文本和影像不是在握手，而是在跳贴面舞，时远时近，很棒的观影体验。这不也不是那种画一个圆让观众随便去想的实验电影，而是一直在用形和色、虚构和导演牵引去结构的整部作品，五星。

#4thHIIFF# 影像上有些好的探索，但总体来说实在不能成为一部电影。具体来说就是压根没想着用影像语言去叙事，也不像**，也不像诗，太杂太乱了。 有些片段是不错的，但是太泛滥了。中段关于朱同学落进电影的描述，结尾关于列车轰轰驶过记忆与现实重叠的影像，都可以精简再精简。70多分钟的片长，直接压缩到一半，也非不可。 最后所有的影像都变成胶片，定帧，停格，光暗不断交错。我为之叫好过，但眼睛很快就受不了了，这是对观众的大折磨，我感觉我的飞蚊症加重了。 以上并非苛刻，我只是觉得实在不能太学毕赣。我大学拍过一部短片，和这部风格很像，以上所有的话，我也同样拿来骂我自己。