未来的太阳

一个老师问三个学生，你们用什么东西可以将一间屋子填满。第一个学生找来了稻草铺满了地板，老师摇了摇头。第二个学生找来一根蜡烛，顿时屋子里充满了光芒，老师还是摇了摇头，因为学生的影子没有被照到。 这时第三个学生Nanni拿出家中珍藏的意语CD播放，没一会儿好听的音乐便充满了整个房间。

【4】自恋和说教确实也分水平，在本片我看到一位老人直面衰老的境况，同时又坚信他所奉行的一切，并充满热诚地分享给他的观众。

片中的导演觉得现在的年轻人拍电影不cinema，大概是斯科塞斯说过的话题，顺便黑了Netflix的大数据和190个国家，结果最后还是自我怀疑，接受了改变。莫莱蒂大概是在拍一部伍迪·艾伦式的喜剧电影，但处理的并不喜剧，靠费里尼的狂欢来升华故事，有趣之外，难免有点违和。不过这年头大导演可以90分钟讲完故事，在时长上节制，就是一种值得好评的美德。

通过元电影结构，自我致敬的同时也致敬电影。 幽默小老头的风格令人联想到另一位幽默的小老头伍迪·艾伦。 人们借用电影艺术自我表达的同时也避不开以之为矛，揶揄讽刺，其本身无可厚非，只是区别在于有人的高级，能让被讽刺者亦为之喝彩，有的人则露骨，被人一眼识破。

B-. 十分真诚的自恋。想拍一部《八部半》，却没有费里尼把自己生生剖开的勇气，最后就在“我就是个无法适应**的老古董”的自嘲表象下猛烈进行了一波观点输出。*** moment的确让影院大笑，但靠幼稚化嘲讽对象来实现的“喜剧”，实在是不太保值。2023.5.24 Debussy

Moretti竟然拍了一部电影来批判Titane，哈哈哈哈哈哈，太Moretti了。不知道Ducournau作为评委看到说了些什么。结尾虚构的美好世界，虽然听上去就很幼稚，但还是💪🏼🍀🏝️🎉🍭🤹‍♀️～

很多意大利导演到了老年，会像费里尼一样来一次半自传性的表达。本片中有《甜蜜的生活》，结尾的设计也指向了《八部半》，大约证实了费里尼对莫莱蒂的影响。 南尼·莫莱蒂亲自主演一位导演，讲笑点满满的片场拍摄故事，结构是戏中戏。虽是喜剧，影片给我的观感并不好，它的幽默里自嘲的成分不够多，嘲讽他人的元素却不少。有时很好笑，但我只能理解部分笑点。全片很松散，与费里尼的区别在于，莫莱蒂欠缺自省精神。2.5

一些還好吧的老調重彈，It’s so ironic that the “*** moment”is indeed the *** moment of the film，最後一段拍出了La La Land的感覺，一種很形式化的團結和關懷，Red歷史的指涉也正如一個導演在片場的獨（和諧）裁politics**後，重新相信語言相信個人情感，全世界電影民工團結起來，影像會有光明的未來！不說了，看點新的去。

重看4-改3。莫莱蒂一把年纪了能不能不要随地大小爹，真的很不礼貌，全程都是让**考你。

迟暮的老人仍在无休止地追问，关于政治、艺术与爱情，他笃定经验主义，却已不相信语言的力量。他持续观察并记录着**的裂痕，盼望用歌舞的幻觉弥合分歧，唤醒人类的团结友爱。这是莫莱蒂的痛苦与荣耀，尽情拥抱伤感，天真地老去，热情地老去。