琴声诉忆

SIFF25主竞赛 非常喜欢，作为音乐的学习者对影片所刻画赛前的焦灼紧张感同身受，也回想起了自己为何放弃了钢琴演奏。优秀的音乐表演无论于听众还是演奏者自己都是一次触及灵魂的手术，每一位music performer或多或少都带着各自的心理阴影负重前行。在竞争中也许你已尽力而为，也许你完成了自我的和解灵魂的升华，但胜利却时常属于那些刻画不多，但你第一眼就能看出其与众不同的人们。这很残酷，but that's music.

四平八稳之作，因为先看了亚洲新人单元的《年少日记》，同样是童年创伤、钢琴、家暴和幼时亲人离世等元素，似乎不管新人老手，电影人永远都逃不过这个题材——如何从过去的阴霾走出来。其实片名翻译地并不好，“信达雅”落下了最关键的“雅”，原文“大礼堂-the chapel”指的是12个选手居住的这栋建筑，名字就已经把结局剧透了：影片的重点根本不在于钢琴**。在不断的闪回里，女主回忆起童年的种种经历，比如母亲在给她洗头时动作粗鲁，一边重复着“我是**妈，你可以相信我。”清洗这一动作本身就带着极强的*从属性，和麦克白夫人洗手一样，成年后的每次洗头，似乎也是想洗去母亲的痕迹。每一次转场都是由声音为媒介的，蚊子声、知了声、耳鸣声，构建起不堪回首的炙热童年。戛然而止的结尾还算有力，留下无尽的解读空间。

#SIFF# 主竞赛第一部，挺惊艳的，完成度很高但还是略显老套…女主演技很强，为本片增色不少，最后的独奏真是沉浸式体验…输掉比赛的结果其实并不意外，对于Jen来说比赛最后的胜利其实是得到了自我的解脱。（错过主创见面会的我此时此刻悔不当初…）

反复*迫自己回忆曾经痛苦或厌恶的经历，不受控制地沉溺在能引发这种回忆的事情里，粗暴地洗头和弹奏同一首曲子；最后詹妮弗穿上那条裙子演奏时，裙子因摩擦发出的类似洗头的声**琴声交织在一起，真的太有感染力了，强迫症的痛苦被表现得震撼疯狂又动人 因为时间原因没买琴声诉忆的见面场大概会是我这次上影节最遗憾的事

永远不要希望孩子成为什么样子...第一部SIFF25电影，字幕起了鼓掌。可惜片尾拉赫玛尼诺夫《练声曲》没听完就走了。杜比影院听钢琴曲绝绝子，咋感觉比音乐厅还牛呢！主竞赛单元有点东西

大家对电影总是抱有预设，比如一个故事得有结局，成长创伤会被治愈，主角比赛总是获胜。这部片子精彩的地方，恰恰是什么都不解决，生活是感受经历不是静态**，感受古典乐带给主角的感情共鸣也是很好的。 p.s. 剧中曲目来自—拉赫玛尼诺夫（Sergei Rachmaninov, 1873-1943），今年诞辰150周年

导演最后一个问题回答得巧妙，内心的创伤是普世的，拍情绪并不需要什么突破的新意，且封闭备战的主线放在音乐题材已足够独特，因“隔离”导致的情绪逐步爆发也让双线交汇得合理；女主本人气质令人惊叹，与片中反差很大，到了如此精彩的**戏还*繁看手机的观众映后抢着尬问尬夸真是让人看不懂@新华路

极致鸡娃琴童家长，为让女儿夺得伊赛桂冠不惜杀夫，宣布比赛结果后，镜头落在鸡娃家长的绝望侧脸上，对于鸡娃家长来说，拿不到一等奖等于没参加。落空了，但女主得到了解脱。拉二完美串起了女主童年创伤最猛烈的地方，赛场演奏加上她的表情特写，鸡皮疙瘩都起来了！弹完差点忍不住站起来鼓掌！也是第一次参加电影节，氛围超好！影片结束后还见到了女主和主创团队！明年怎么说也得努力多抢几张票。

在那个寒冷的雪夜，我亲身参与了我父亲的死亡。

影片是和音乐有关的治愈之旅，主要是想表达女主在竞赛的这几天摆脱童年阴影的过程。女主演技很强，为影片提供了不少张力。惊悚片的拍法，氛围感不错。同时影片对琴声与回忆的结合处理的不错。不过导演对影片整体的把控不太行，给人的感觉有点散，力度不够，结尾女主失去比赛获得新生明显没有足够的铺垫。