吉他蒙古人

卡在电线杆里的自行车，打了马赛克的人脸，让音乐无处不在的孩子，无人驾驶原地自转的私家车，飞在**的一堆垃圾袋……与其说是剧**，倒不如说是一部实验电影。我仿佛化身为一个保安，在**室百无聊赖地看这些地方都发生了什么。有趣的是，不同的线之间还有相交相融之处。但既然是看**，总免不了会产生乏味之感。

#***观影团# 原来蒙古人是这个意思。

#***观影团# 这部跟阿邦的《正午显影》放在一起看真的太合适了，都是伪记录形式，区别从与被摄对象的空间距离就完全呈现出来。一是*近摇晃，不叫你看清全貌；一是拉远静默，尽量呈现真实物态。一是叙事创想的欣然交付，一是力求用碎片渲染出基调。一个完全松弛，一个缓缓收束。影像质量难辨高下，那就还是选个幽默的吧

病态社会别有用心的静观。高歌，疯闹，丧笑，一度重回《笑笑***》，但炸裂开的多是些冷漠与***情状。男人与小男孩互动的那段天真，大概是少有的温度。通篇看下来，特别特别心疼自行车。然后是路灯。（#***观影团#，夸不到字幕君，夸下校对@blood orange ）

虚构长片**作。每个人都有病。一些视角非常罗伊·安德森。结尾的黑色气球堪称年度最佳。

简直无聊至极…根本无剧可透就别标剧**了，也就只能当实验电影看…确认奥斯特伦德受罗伊安德森影响很大。北欧惯出来的***/非理性/无聊的人们，哥德堡。全靠结尾那个气球提气。

论**难以解释的人类行为…鲁本奥斯特伦德在他的长片**作中聚焦放大了人们很少暴露，但又普遍存在的“古怪”举止及其中的破坏倾向。坦诚质疑大多数人对于“正常”的定义，而对表现对象保持善意的幽默感，与片头飘扬的瑞典国旗相比，结尾的黑色气球恰似我们不愿承认的人性真相。

鲁本·奥斯特伦德首部长片作品，果然一开始就玩固定机位长镜头。偏纪录片的影像方式将一组问题人群以片段方式展现，没有观点，就这么静静的记录着。电影里的雪花点、人脸糊化处理、片段拼贴都挺具实验性的。

很难找到一个已经成名导演跟这部的奥斯特伦德有着相似风格，虽然不能说这样拒绝逻辑性叙事风格是好是坏，但从<游客>，<儿戏>，<身不由已>，到<吉他蒙古人>，你能发现他是在不断完善故事，但又没丢下思想，当这二者完美结合，可能就在下一部

與開場瑞典電視節目歡愉景觀成強烈對**Korine式社會觀察，放入類似Roy Andersson（幾乎）一景一鏡、固定鏡頭並遊走紀錄／劇情界線的敘事策略，企圖不差，執行也算到位，只是瑣碎到近乎沒有情節，角色缺乏吸引力且面貌模糊，最終恐怕無法挑戰觀眾的價值觀，僅存的效果只是無聊…