月历

我是在家庭影院看的。這篇分兩部分看完，第一部分是和我爸爸一起看的，他說看不懂。我和她看的時候我比較急躁，因為總考慮他的感受。現在我靜靜的看完，感覺很安詳。對比國內的旁白解說電影來說，這個電影簡直是太好了。我以前在交現在的女朋友之前就是這種狀態，就是和男主一樣的狀態。和喜歡的女孩在一起尷尬，而碰到的其他所有女的都是**。這就是緣分吧。

那些照片与录像里始终是亚美尼亚的天、地、教堂，亚美尼亚人，亚美尼亚**，亚美尼亚后裔这样“亚美尼亚性”与镜头远近成反**关系。（一些与《焦土之城》的联系：不要轻易问一个加拿大人的身世或过去，可能你得到的**是一个近乎消失的国家或民族的历史） 电影历史与文化那节课的老师也是亚美尼亚后裔，那种“隐约知道有什么在那里，是自己与家族的一部分”但又无从得知的emptiness、一种无依之感是她与伊**的共通之处，同时也可以是我们与之relate的那微小的一点。记得我去年一部伊**还没看过，我写在作业里：有关亚美尼亚的影像的缺失，让伊**有了另一种形式的impulse of archiving—— 从“无”中构建关于亚美尼亚的影像

3.5，语言的isolation与不断响起的电话**意味着A Witness Of An Affair。自然的机械影像化，在一个固定的，照片般构图中，教堂，遗迹，以及周遭的自然空间如同舞台上的背景板，人物以舞台剧的形式入画，出画。而摄影则是在人物离开时捕获尚未消散的affection之晶体，正如同深蓝色的录像带影像出现于影片内的屏幕，以及电影放映的银幕之中，关于过去时与被审视的修辞，以及任意加速带来的掌控性。一如巴赞所谓的木乃伊情结。除此之外，伊戈杨在《月历》中区分了两种形式的“画外音”——录像带内外的“画外空间”，拍摄者和审视者的同位异构。

寻根之旅却只有陌生与疏远 极简主义表现老塔的乡愁 最终一个**裔加国**没有视**为故乡

语言是打开民族魂灵的钥匙。不会母语的夫和母语流利的妻同往亚美尼亚，两人与故乡的距离日益有别，爱情与民族的极私体验，影像与声音的复调（摄制条件决定影片风格的好例子），既烧脑又动情。

从**诺山看回这一片，这早期作品居然不遑多让。伊**对加拿大，对后现代社会的批评，其强度和精确性，是绝无仅有的，看过他，任何后现代议题的电影都成了小儿科，也许除去柯南伯格一人吧。也只有在伊**的亚美尼亚题材电影里，个人的和种族的，情感的和历史的疏离，破碎，畸零可以汇聚到一点。

敘述方式我很喜歡，只不過個人色彩強烈，有些過於晦澀。能夠理解導演的在鏡頭後觀看妻子與導之間的曖昧的心情，以及在與妻子分開後不斷找尋異國**體會過往記憶的執着。有時候語言的隔閡就是文化的隔閡啊。

不错的片子，打电话的情节重复次数过多。叙述方式是喜欢的。

最后确定伊高安不是我最喜欢的导演。

这不是一个爱情故事，只是一场痛苦又**的**···