粉红色的梦

预计和《火山情血》是前后脚拍摄制作的郑君里银幕初鸣之作 然而在戏剧表演领域风生水起的郑君里在触影之始对电影以及电影表演的理解较为粗浅 想当然地依照自己在戏剧表演中习惯使用的“真挚情感”对人物进行演绎 种种导致了他在这两部电影作品中总是处于“过火”的夸张表演状态中 有“戏”味过重的情况 同时正因为他的表演在电影**现了问题或严厉地说是表演失败 这也促使他开始思考和探究电影表演的相关问题以及自己作为演员的定位应该是什么 而后来他终于在斯坦尼斯拉夫斯基表演体系中找到了属于自己的**

揭示妇女困境。她富有学识、机智，被学生称呼为妈妈先生，被主人公背弃，丈夫和一个风尘女子私奔，没钱没时间的作家被**他的女子嫌弃，他粉**的梦破碎，她作文署丈夫名以呼唤丈夫回归家庭。一个靠**男人换取生计和生活趣味，一个富有知识却仍需要丈夫回归

蔡楚生第一部**执导电影，B站和1905只有83分钟，应该是删了27分钟。据说，聂耳看完这部片子后，怒骂蔡楚生是粉**的导演，但后来俩人成为好朋友了！后来，蔡楚生转向左翼创作，2年后拍出了渔光曲！其实30年代蔡楚生的创作很值得人思考。虽然这部片子被聂耳痛骂，但是对于小资产阶级腐化**，罗文的经历不仅是抛妻，而且跟美国作家菲茨杰拉德的人生，未尝不是一种作家贪慕美女繁华结局的互文！女主居然是谈瑛？？？演得好贤良淑德，跟风云儿女时的富商遗孀的妖冶**的形象和表演反差太多！了解了薛玲仙后来的经历，真是让人唏嘘不已！郑君里当年的颜值，真是太妖了，太适合演男小三了！

从《粉**的梦》中可以清晰看出，刘别谦「浪漫喜剧」对于早期中国电影美学的影响。显然，中国「文艺家」认为宣扬小资情调的《璇宫**》为中国****带来了「消极」影响。虽然文人笔下少不了**雪月的故事，但像「妈妈在哭、不要使她吃苦」等「说明」又不完全是「徒具虚名」的表达——西方电影人擅长将「性**」融入梦中，中国「文艺家」经常将「梦」与令人无法忽视的现实挂钩，而现实与理想的「不相干」则是一个普遍和长期困扰「文艺家」的难题。在「国难当头」语境下，不食烟火的「文艺家」除了制造浪漫又虚假的幻梦，并不能为务实的「贤妻良母」带来幸福。事实上，能被这种幻梦打动而买单的「交际花」是个「没良心」的贵妇。那么，为谁造梦？蔡楚生塑造了一个被*无奈而不得不「暂时性」与陈旧思想《**》的《新女性》形象，然而，「节选待续」

看着挺烂俗一爱情**剧，实际上是否可认为这是中国电影中第一次出现妖妇和贤妻的形象？有意思的是，本片一定程度上反映了女性在那时社会上的两个走向，同时也是摩登女郎带给男性的性焦虑，结尾如果男主回归家庭后扔不可避免地回想起交际花就更有意思了

蜜汁神似徐志摩配置，传统和**的对抗。妻子换衣的影子，交际花外化的低胸礼裙，还有交际花从镜子在背后注视罗文，罗文在镜中被灌，以及鱼缸碎片里的鱼和池畔边被**曲折的脸。夹杂郑君里的那截喜剧，有趣的。

蔡楚生的第二部作品，虽然故事很老套，但是场面调度并不幼稚。毕竟在这之前，蔡楚生已经在电影界混迹了近六年时间，在郑正秋身边还做过三年的导演助理。朴实无华的妻子和有情有调的交际花，一个整天材米油盐显得苦大仇深，一个跳舞玩闹浪漫有趣，这位名作家自然会选择后者。只是婚姻是爱情的坟墓，生活是婚姻的坟墓，一旦结婚了，恋爱时候的浪漫美好都被现实冲垮，于是，名作家也要遭交际花嫌弃了。浪子回头金不换，他只能将原夫人找回，也真正明白了，何为幸福。仅仅是一部很套路的现代都市剧而已，没有太大的价值。

这大概就是文艺之俗。文字，娱乐，情感纠葛，无所事事。这个故事很无趣。在那个**，出现了“新女性”，可是男人还是老得掉牙，旧得秃顶，都是*****。

好莱坞浪漫喜剧的影响，许多叠化叠印；剧作有硬伤，人物动机不明，小孩子的作用也未能充分发挥；大段大段的“说明”，非对白部分文学性很强；最后的歌曲居然还配了五线谱，也算是默片**的独有景观了。

电影刚拍了一半，爆发了“一·二八”事变，蔡楚生丢下残片，转而拍摄《共赴国难》。拍完后者，回头又拾起未完成的《粉**的梦》。从粉**的梦中醒转过来，投入银色的电影**。谈瑛饰贤妻良母，职业女性。蔡楚生**作，镜头语言已然丰富，特写、叠化、仰拍，镜子的使用、上下两部分均以照片开场。