布拉格的大学生

7.5，整体调度还是舞台式的，但已经有了景深扩展空间的思维，基本保持标准的一镜一场景，剪辑还没有成为叙事的工具，布景有了部分表现主义特征，电影对于特技摄影的运用非常纯熟，通过多重曝光完成同一个人多个角色在镜头前同时出现，故事明显受到爱伦坡、浮士德以及缪塞的影响，威格纳在德国早期导演当中算一个小神，而不是大神，主要还是缺了一些表现独属于电影这一艺术形式的表达，舞台感还是略强了一点

2019170 一星平庸 83分钟版本比原版少2分钟

85分钟版，竟改编自坡的《威廉·威尔逊》，插图文字用了缪塞的诗句，那时候特效就蛮好了。纵有钱有身份，仍摆脱不了本我。目前配乐用了肖邦，总体跟人物动作都是贴的，够那些靠鬼畜电子乐配默片的著名乐手跪学了

德国“作家电影”代表作之一。流行作家Hanns Heinz Ewers编剧，剧场明星Paul Wegener通过此片**电影业，成为数十年中德国电影业的重要力量。这是一个浮士德式的故事，一个***为了得到财富，将他的镜像卖给了魔鬼，该片中的**元素成为德国电影的显著特征。

这应该是最早的表现主义电影，所谓表现主义就是一种二元论，始于魔鬼契约

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在雷内克莱尔的《红磨坊的魅影》中，是灵魂出窍，真身**，如此灵魂和真身之间的冲突就不能够强烈；而在此片中，是镜像被出卖，犯罪。镜像和真身是两个鲜活的存在，就能够产生冲突。思索：真身，镜像是本我，影子是超我，那就更加有趣了。

自己是无法舍弃自己的。不愿意正视，就只能沉溺幻相，终至毁灭。伟大的故事。

56分钟版，梅里爱舞台剧式固定镜头，分区域多重曝光表现人格**。***枪杀了镜像，随即自己也倒地死去，似乎指向没落的德国中产阶级在封建世袭统治秩序中的末日梦魇

6分。一战前的德国片，一个剑手被鬼纠缠。