千利休：本觉坊遗文

以二人不断的追溯与复盘重现千利休的证道之路，或者更细说的是正是对死的彻悟才真正成就了千利休的英雄&大师形象。 三船这时候还是立役型的角色，举手抬足吞吐演说都依然透着年轻时的气势。

熊井启可以的。充满禅意的视听细节与节奏把控让重复的剧情推进pattern也变得有趣。数次的拜访与长谈带领观众层层深入千利休的茶之道中，最终汇集成千利休之死背后的哲学命题。修行是伟大的，而悟到空即是死、死即是**与精神上的完全自由的至臻境界，需要何等坚定的勇气呢。欣然面对“死亡”这一客人/主人时，还不忘教导本觉坊不要盲从，每个人都要去悟自己的道。太高尚了。利休、宗二和织部三人不同的身份与**的不同情境也是很有趣的点，还有秀吉的几场戏，都很好，熊井把他想表达的做得很细致、很丰富。三船的形象确实还是偏粗犷了些，但角色所具有的重量还是只有他撑得住。倒是很喜欢本觉坊的mundane的表演，质朴平实。估计一会儿睡觉会梦到大河与岸边那条黑暗、寒冷的碎石子路。230624 昨天才发现本觉坊是安藤樱的父亲！

道义不存，肉身即死，死亡是对逝去**的献祭。在我的茶室里，死亡是宾客，也是主人。禅是一条又黑又冷的路，是属于我的路，像茶道存在于这荒蛮的**里一样。有时候即使不太能懂，也不知是什么吸引自己看完一部电影，像是一股气。修行不一定是念经，可以是任何一种适合自己的载体，茶道是，电影也是。画面的意趣值得修复啊！

1.豆瓣条目错误，那不是三船敏郎。2. 这不就是政治**vs精神**吗？3.片中的对比非常有趣，千利休的门请来了著名的画师那个猴子，还有若有似无的云其实跟中国的山水画相差还很远，还有画师作画的镜头，感觉更像是一个匠人而不是大的艺术家，但就是这样也远远比*****好太多，完全不在一个精神层

一條路走到底、走到死。因死而見道。「無ではなくならぬ、死ではなくなる」。「死が客になったり、亭主になったり」。某種意義上，那些人是瘋子。也許也是成就於時代。千利休的道隨千利休的逝去而消失了，但無數後人仍想追隨。本覺坊其實也幸運，能侍奉在旁，他也有自己的道吧。而道是什麼呢。1：48。

追忆和想象描绘出的利休，闻道与死亡，如同茶室中有着白木肋差的插花。诗意的画面与弟子的独白，无憾赴死的武士，最终漫天的落花。演员都很有爱，敏郎戏份并不算多但尽显宗师风采。

开篇字幕中发现片中插花是川濑敏郎作品，《一日一花》的川濑敏郎

电影用了近四分之三的篇幅和日本历史上最有名的三个人来烘托男主角的精神淡泊深远不可测，用了四分之一的篇幅揭示了男主的精神之巅为其年轻时所经历的一段爱情。**，织田信长和丰臣秀吉就是个浮云，德川家康更是龙套，一切的一切都源自于男主对韩国**的爱情。。。浪子回头的好故事

做为一个同时热爱电影和茶的人，这部电影带给我寂静的感觉。

《利休》一片讲述利休侍奉秀吉的前因后果，最突出的是秀吉；**饰演的利休平和内敛。《本觉坊遗文》一片通过本觉坊、宗二、织部、有乐等人多角度追忆利休，三船饰演的利休具有英雄气质。