房屋是黑的

其实是个麻风病院的机构纪录片，但拍得非常有风格。诗意并不是来自旁白里写得相当不错的诗（豆友译本： https://movie.douban****/review/3554770/），而是麻风病人好好生活的努力。

“我的灵魂充满了苦涩。在我沉默之时，我的躯壳在腐烂。在整日寂寞的呼喊中腐烂。记住，我的生命就是风。我变成了沙漠中的鹈鹕，**里的夜莺，象一只麻雀，我孤独一人坐在屋顶。我像水一样被泼了出来，就像那些永久死去的人。死亡的阴影遮住了我的眼。请离开我，离开我，因为我的生命只能是呼吸。在我离开去那条不归路之前，不要管我，我可以找到一点点安*，不归路是无限的黑暗。不要把你鸽子的灵魂丢弃给野兽。哦，主，记住，我的生命就是呼吸，你却给了我一段无聊的时光。在我的身边是欢快的歌，磨坊的喧嚣，还有...生命之光已经消失了。幸运的是那些此刻收获的快乐者，那些双手拾起麦穗的人。让我们倾听在遥远沙漠里唱歌的灵魂。那个人在叹气哀伤，他们举手在苍穹，说：“哎我的伤口已经没有了感觉。”

天哪！这到底是什么东西！直接可以放进纪录片前三。借用《电影史话》，这不是格里菲斯的平行蒙太奇，也不是爱森斯坦的一加一等于三，而是一种全新的，如同诗歌般韵律的剪辑。芙茹弗·法**扎德，**现**学最优秀的女诗人之一，导演。32岁时交通事故殉命。

凝练的黑白影像配上沉郁诗歌旁白，震撼人心。麻风病人的苦难生活与对命运爱恨交织的态度。美丽的例子：月亮,太阳,花朵,玩耍；丑陋的例子：脚,手,脸。我的灵魂充满了苦涩，在我沉默之时，我的躯壳在腐烂，在整日寂寞的呐喊中腐烂。我变成了沙漠里的鹈鹕，**里的夜莺，独坐屋顶的麻雀。（8.5/10）

被震了。Forugh Farrokhzad是32岁就车祸去世的**20世纪最伟大的诗人。她拍的这部20分钟纪录片开启了**电影的new wave，深深影响了后来的阿巴斯等导演。Rosenbaum说这是他心目中最好的**电影（他看了7、80部一共，影评人的自我修养啊）。影像的诗意和旁白的诗意各自**，交相辉映。

英年早逝的德黑兰诗人女导演Forugh Farrokhzad名作，相当私人视角的一部公益纪录片：镜头素材丰富、剪辑有冲击力、后半诗意旁白，杂入无知与信仰的虔诚，更显弱势群体之无望。课堂段有摆拍感。午饭时间看许多麻风病脸与治疗，似人非人好胃口= =

从第一个镜头开始，美丽的**带花的镜子还有被麻风病毁容的**的双眼，美丽与丑陋的概念在这个地方变得如此敏感，老人孩子他们的面庞和女诗人沉郁的朗诵带我们走入到这个黑暗的世界中去。

刚看完2012电影预告片合集，又来看这部；刚感受完**与金星的轻松愉悦美丽，又感受到土星与冥王星的沉重悲戚。最近思考这世界为什么不全是***轻松愉悦，为什么有疾病罪恶苦涩，这部片子让这个问题又**脑中。恰好片中有一首诗叫做《金星》，以及教师问学生“什么是美的”。

诗人拍电影果然不一样，自有一种**一宗自成章的气概在里面，简直是自己定义了一种诗的电影语言的表现语法

畫面的震盪,內裡對生命的熱情,敬佩和尊重讓人感動