六大导演看巴黎

90分钟六个短片，每个都在15分钟左右，只能包含两三个场景，六个短片意外地都拍得很好，在有限时间内还都营造出小的意外反转。 ①让·杜歇：我爱上的居然是替身；②让·鲁什：两段交谈，两个超长的手持长镜头；③让·丹尼尔·波莱：**地**反转，**正戏前的闲聊；④ 侯麦：星辰**、相撞、雨伞、地铁站；⑤戈达尔：《**就是**》提及过，寄错信件给两位**；⑥夏布罗尔：吵闹、耳塞、死亡、安静。

六部用巴黎街区命名的短片最喜欢纪录片导演让鲁什，几乎一镜到底的手持摄影从居所内婚姻的争吵走到街头奇怪的邂逅再到震惊的结局一气呵成。三个名气最响的大导观感相当，个人风格也都很强，候麦围绕***周围的路口仿默片制造悬念心理障碍，戈达尔依旧对**太狠，夏布洛尔带着老婆亲自上阵，视听犀利。不太熟悉的杜歇和波莱的故事都很温暖有趣，破败的居所和饮食，小人物相遇后充满试探的对话调侃。资料馆。

纨绔替身骗炮后来被伍迪艾伦**进了《解构爱情狂》的“死神来敲门”，楼上楼下两段长镜头不敢正视自己的命中注定亦即北站跳桥拿人命，***工人阶级消费者间的日常交流，星形**冲红灯市民人类学考之雨伞**案，废料钢铁艺术和实用车行艺术的两封情信寄没寄错，城市家族喧闹耳塞造就局外之人……六十年代巴黎风情画，挺热闹

作为短片集而言已足够优秀，比爱伦坡的勾魂摄魄好太多了……不过片长也的确制约了导演个人风格的发挥，只能尽量「拍好」，却无法恣意挥洒。其中，最个性炫技的是「三年之痛」的长镜头，最格格不入的是「闭耳塞听」(正是前场魔鬼之眼的女主) ，这两段都在试图保持影像的作者主导。「鹊巢*占」的揭示趣味十足，剧作工巧，故事与画面皆酷肖侯麦，反倒是侯麦自己的「提心吊胆」虽然丰满地塑造了一个心思细腻的高档男装协购，却仿佛喘的不是侯麦这口气。「*打正着」的故事有点滥俗，女主自知秀色，利用起来轻车熟路，却仍左支右绌，难言头脑空空的一脸蠢相，毫不讨喜，到头来落得一场空，戈达尔的片子最令人失望。「引凤入室」最为中意，始于空镜中全无美感可言的油腻斗室，两人关系随着交代不断变化，镜头运用也各异，是摄影、剧作、表演皆在线的一段。

前四位导演都欢迎大家去巴黎，还给了些小tips：Jean Douchet提醒来巴黎找浪漫的姑娘们要小心，带你回公寓的是假小开，真小开会直接邀请你去乡下；Jean Rouch告诉巴黎的office girl不要心存**，哪有样样合你意的高富帅，有也是一语不合就跳桥的深井冰；Jean-Daniel Pollet告诉来巴黎**的男游客，巴黎**又豪爽又善良；Eric Rohmer告诉来巴黎购物的游客，别怕巴黎的店员们势力眼，其实都是些胆小怕事的老实人。后两个导演不太好客：Jean-Luc Gordard告诉巴黎的男人们，别上北美姑**当，加拿大的也不行；Claude Charbrol告诉大家，别看巴黎的街上个个道貌岸然的，那些高级公寓里都是冷漠和背叛。

****导演，6个短片，彩色的，新浪潮，还都能看懂，且很有意思（顺带还损了一把美国和加拿大女孩）！没有道理不喜欢的！虽然没有特别震撼人心，但还是值得一个五星！二刷也是愿意的，可惜月末28号单独为此来跑一趟就有点累了。6个故事，最喜欢第二个和最后一个吧，都是日常琐碎引发惊悚的。第一个渣男和戈达尔（居然能看懂了）渣**挺好。侯麦的风格这里不明显，夏布洛尔却鲜明。这里面的女的就是上一场《魔鬼的眼》那个吧？今天这两部都短不累心也不头疼，接下去满场的《江边旅馆》不看了，赶场酒仙桥。内嵌英文字幕，手拍中文字幕。几个吃饭镜头馋死我，只吃了早饭来的饿。资料馆1号厅 8成满

对高达侯麦夏布洛尔期待过高？可能吧，但我确实更喜欢另外三位导演的几段。

在赞叹新浪潮大师们的技术以前，我们应先赞叹他们所拍的内容。六个故事都是生活的普通场景，辅以不着痕迹的表演，当观众认为**了生活的纹理，导演们大概正陷在自己的哲学思考里沉思或发笑。四两拨千斤的功力，凭的是对生活的细致观察和深刻体会。巴黎在他们镜中，是平凡和不平凡每天都在发生的地方。

《巴黎，我爱你》向新浪潮致敬。这部影片里能看到熟悉的导演讲故事的方式。他们带着你去看普通的庸常的巴黎人的生活，因为于我们来说，巴黎这座城市本身就赋予其居民以可观的景象。侯麦和戈达尔的两个短片，我更喜欢侯麦的。

《六个导演眼中的巴黎》，**电影大师各导一段故事。虽然这六部短片都不是**大师的**之作，但它们具备了新浪潮电影的基本特点：游离于传统的拍摄规则，用手提的摄像机，街头摄影，主题以年轻人为主，不涉及严肃的政治内容等。而且，这部电影完全以巴黎为场景，可称一部巴黎的**写真。