第一归正会

当年教堂给黑奴庇护，令徒众获得救赎；如今信仰供游客观摩，被资本裹挟捆缚。负荆的背上扎出鲜血，酗酒的胃里生出肿瘤，救下的野兔已不能再死，扶起的墓碑亦无法复生。母胎里的新生给不了毁灭的先兆，圣经里的新约寻不到苦痛的解答。绝望的男人拾起绝望，对自己上膛；希望的男人摆脱希望，便获得永生。

不管你是老伯、布列松还是老塔，我只爱我的Ethan Hawke. 中间太出戏，但结尾够烈，Amanda是真怀孕。

B＋/ 不惜以过载的文本搭建人物的内心困局，看似漫溢实则凝冻，看似外放实则内收，看似剖析实则呈现——而这一切如果没有足够彻底足够精准的影像执行力是做不到的。因此结尾或许没有把这游丝之气支撑到底，不要有太多的迂回，或许反而能突出影像所直达的凝练通透感。/ 二刷，一次对《三岛由纪夫传》舞台美学的现实性重构。

4.5 宗教环保这些所谓的主题完全不重要好吗，作用只是在于设置情景，关键是用镜头所带来的*仄空间感、**的环境以及各类声音所构建出来的精神上的恐惧感。ps: 原来还是从修女艾达那里得到的灵感，的确像是找对了方向的帕夫利科斯基。另外好就好在和布列松伯格曼没有任何关系。

备受创伤摧残的主角因巨大的存在焦虑而对自己进行了一场漫长的看不到尽头的灵魂放逐，随之导致了自己的精神世界同现实世界产生了错位，并因这种错位所导致的质疑而走上了用反抗来进行修正的道路，且在通过近乎自毁式的绝望痛击而获得了某种短暂的超然后，终于接受洗礼领略世间真情而成为人，施拉德一生的创作皆以此为轴心，本片中更是直接将超然凝练为神性，将焦虑放大于“污染”这一自然的癌细胞，进而由此展开了一场内心世界的天人交战，可谓是对其作者性的一次高度概括和升华，纵使较之《**人生》中的威廉·达福，同样在深夜写作和游荡的伊桑·霍克获得了更为令人欣*的归宿而不够残酷，但这部奇特的黑色电影仍旧可以排进我的施拉德前五。

3.5 其实氛围已经渲染得很好了，庄严、压抑而阴沉。角色受困于自身的信仰危机与救赎无路，甚至是局促的镜头画幅与空间场景都在为其制造“困境”，同时不得不思考着一个自己无能为力的特别宏大的主题，只能在幻境飞升中换得一次喘息的机会。情感转变的铺垫和说*力也许不够，但可以肯定的是，每每看此类宗教题材的电影都有一种无法共情太多的遗憾。

** Son, ** Son, What Have Ye Done/年度十佳。施拉德终于找到沉浸于形式的路径，**简约，但剪辑具有节奏。耳朵舒*，难以理解与德莱叶、布列松（两位最不重视“听”）的类比。难道大家都只看故事梗概吗？？？

Schrader此終是活過70年代的***是具宗教感的導演，老馬有火，反叛有理，神聖裡頭也略帶邪氣，上帝有沒有缺席似乎不重要，最終都要朝向超然聖凡之路，人唯有學習耶穌走過的路後(只不過這份激進路線從不被認真看待，耶穌也是**家來，他的死也不只是宗教感)，所以他眼下無論是的士司機，**、小說家，還是牧師，都以行動超越自身。但何不火爆到底？對世界太認真的人終究會走向自我滅亡，相信自我犧牲來換取他人救贖，Schrader 的核心思想無疑是Bresson的《Pickpocket》，不過，世界是否還能以「愛」作為救贖？你看Bresson 後期電影也絕望，連他也否定價值，變得虛無了。電影也是體現了他本人所想的Transcendental Style，作出影像性整合和重新思考，雖然Bresson、Dreyer，小津處處烙印，怎樣也想不到三位一體過後最終路標竟然是 Manoel de Oliveira？

喜欢德莱叶、布列松、伯格曼不代表你就能成为德莱叶、布列松、伯格曼

试图借宗教之口对现实的荒诞进行critique，但始终不大容易入戏，最后一幕可算至少contexualize了Mary这个角色。现在看电影倒真的不怕bad image，反而最怕像卖**电视放的那种片子（叫什么我都不知道）的质感。（尤其最后倒的那一杯**看了怕怕怕怕