萝拉

#**新浪潮# 看似自由、灵动的手持摄影不过是德米的障眼法，隐藏其作为一个好莱坞忠实追随者的身份，乐此不彼地向观众灌输着好莱坞式的传统价值观，视点在几人身上游走：美国水手、**、男主角及一对母子，叙事重心也任凭导演调遣，而一旦当颇具深度的谈话或可瞥见闪光的调度出现后，又被紧随其后的抓**夸张情节剧元素所遮盖，在德米这里，“水平的”与“垂直的”剧作根本没有到达一个和谐点，充斥全片的意外、偶遇却是为推动情节发展而*务的，因此《萝拉》的内核与新浪潮实则是背道而驰的，一切元素的存在有且只有唯一的目的，即为取悦观众，提供观看的**，德米也别无他求。也因此，好莱坞很快向其抛来了橄榄枝。 2022.10.5

剥去色彩与歌舞的德米还剩什么？这部「萝拉」真的美到超乎想象。且不提质感，也不提兜兜转转的邂逅、重聚与分离，手持天光有一种与众不同的魔力，我完全不懂技术上是如何实现这种独特感觉，但让人觉得有一种巷陌纪录片的况味，是一段真实的人事物在展开，是一些妙手偶得的素材拼接……那种自然主义的韵味甚至连大场面营造的莺歌燕舞、桃红柳绿都难以匹敌，一种生猛的野味。萝拉的结局在「柳」里关照，而男主人公多次上下阶梯经过的回廊也是「瑟」中那个**漫游唱段中美丽空镜头之所在。跳下游园会车子时的平均律与升格镜头太浪漫了。

雅克·德米的**作，“《电影手册》影史百美”之一，一部缺乏歌舞的黑白爱情童话，承诺的不可信与**的易变近乎贯穿全片。多对人物间存有微妙的区别与联系。核心线索是（美国）水手与（**）**间的相爱与别离，**人对美国人的纠结态度由此昭彰可见。拉乌尔·库塔尔的运镜灵动活泼，Michel Legrand的爵士配乐也质量不低。影片情节地点设在南特，又**提及瑟堡的海港，足见雅克·德米对这两座城市的喜爱~ （7.0/10）

雅克·德米长片**作，前期的小镇女士等待爱情归来的主题，运镜漂亮简洁，几位缺夫养子的女士象征战后**男性衰减的事实，美国水手代表新崛起并影响着**的***，男主的离去意味着昔日深情**的远去，而罗拉和麦克的重逢代表未来的希冀以及过往的重逢。但巧合度过高的多线联系方式在点明爱情关系的同时，也制造了刻意感，而灵动与尴尬仅仅只有一线之隔，显然这部片子属于后者（情节的干瘪，演员的局促，也证明了不是人人都是戈达尔）。

行云流水的节奏和轻松跳脱的氛围掩盖不住迷茫与忧伤， 如此高度戏剧化的剧本拍出来却毫无突兀之感。

德米的这部**作致敬了奥菲斯，不是徒攀盛名，确实有行云流水的镜头。CC套装几个故事原来都在一个平行宇宙，南特似乎小到不可思议。才明白它为什么说是“鲜有歌舞段落的歌舞片”，电影的韵律、台词都像极了之后的全程唱跳片们，歌舞片的拍法才能让本显做作的台词和人物情感得到升华

两个Cécile，两个水手，三段初恋。AA演嗲**略浮夸，小动作太多……导演的南特。致敬Max Ophüls的Lola Montès. 只一小段歌舞。执着等待爱人归来的**，多年后侯麦拍了冬天故事。

这字幕是机器翻译的么？开车跑车衣锦还乡不赶紧找老妈，在城里辖逛三天？？

她永远在赶时间，他总是迟到。人来人往的南特港，相同的故事总在同一个游乐场上演。每个人都是舞者，每个人都在努力去快乐，恋爱，离开。重要的是有东西可以向往，渴望幸福本身就已是小小的幸福。相遇或错过都会用一生念念不忘。

看哭了。生活多么不容易啊，爱一个人多么不容易啊。不论坚持还是放弃都要受很多苦，放弃了随波逐流，要受到自我的拷问。坚持到底，要收到外界的压力现实的残酷，但人不就是应该为了一个理想而活吗？