伊莎多拉的孩子

空旷的地方**静）即便竖起耳想努力听出些悲伤。却只有物与物接触留下的微响：我呼吸着,开始有点迷茫,该继续舞动吗？迷恋着一切出现过的线条。如果法语的诵读更长久些就好了,我也能睡得更香：致...信奉生命的你。

3.5 关乎所有人的创作姿态，将感知具化成具体的动作重新在记忆和情感中寻得。无比细腻，无比敏感。建立联系的方式何不是用新的平面打开，我们都在渴望呈现，笔触的印记、身体的形态、观察的锐利、拼接的字符，同时还在渴望着这种渴望。源源不断，生生不息，为此而生，为此而寻。当「母亲」以它的姿态呈于面前，是否会唤醒你的姿态？又是否唤醒新的创造和新的渴望？要找到值得重现的事物并且再次触及、揉捏、塑造成崭新。至此，你的感知得到了再一次传递的可能，所以每一个感知其实都是呈现的动作，那是我们姿态的源头，至此观众才得以同时参与完成了舞蹈「母亲」的最后一个步骤。伊莎多拉·邓肯：“我的舞蹈不是我的发明，它的存在先于我多年。经历了数百年的沉睡，它终于被我的悲伤唤醒。”那就是我们存在的价值，去用真正的情感去演绎超我的事物。

小片儿范儿十足，视听和情绪营造都不错，就是太寡淡了 ，人物和人物之间的粘合有点刻意

前两章的摄影太美太明亮，这是伊莎多拉失去孩子的事故，但影片没有黑暗，没有从黑暗到黑暗，也没有从黑暗到光明。第一章：年轻女孩为什么要选择这支失孤的舞蹈《母亲》？她在摸索的时候如何理解那些动作及其背后的人？第二章：中年女**为什么要选择一个**女孩来演出《母亲》？女孩以她儿童的智商可以理解失孤的母亲吗？或者只有她才可以提出对《母亲》内涵的诘问？可惜在漂亮的镜头里没有**，甚至连这些疑问都统统缺失。第三章当然有了黑暗，因为主角选择了一个黑人老妈妈，摄影偏黑，但仅限于摄影。既然三章要形成年龄、种族的对比，为什么不大胆**黑人的舞蹈和生死观呢？

一边玩手机一边看，看过留脚印。 用现代舞跳丧子之痛，应该像《着魔》里阿佳妮在地下通道甩鸡蛋一样，好像要从肚子里生生再掏出一个孩子来

**人为什么拍这种小资小调的东西就是这么有味道呢？三段故事，每一段之间毫无联系，而用伊莎多拉·邓肯的母亲舞蹈串联起来。一个看不见情绪女孩学习舞蹈的故事，再则一个孩子在外求学的舞蹈老师母亲和一个**的舞蹈学生，最后是一个茕茕孑立的孤寡母亲。观看第一段故事的时候，没有对白，只有女孩念邓肯自传的声音。转而来到第二段，老师为学生耐心讲解舞蹈动作及背后的故事。中间两人的交互加强了电影的观赏性。联想起自己如果长时间独处没有和人说话，在内心语言丰富、言语功能关闭长时间之后，再次与人交谈的舒意。前面两段还是日记式的以日计时，到了第三段则以小时计时，捕捉失去儿子、行动不便的母亲，看完演出后一人去餐馆吃饭，再到家中睡觉的过程。**患者的舞蹈动作有种自然的拙感，想起Yoann Bourgeois的舞蹈片段。

限制景别实际是一种扩展，以肉眼可见的进步不断扩充着感知空间，通过一些纤弱的细节。电影是暗示的艺术，玛尼维勒非常好。

70/100，以一种缓慢而简单的步调去深入细致的感官，亦是一部关于艺术创作的影像。

学生作业硬抻成剧情长片。这部电影讲邓肯丧失孩子的经验如何激发三组人物舞蹈“母亲”的灵感。这三组人物比较“政治正确”：老中青三代女性，包括一位非裔女性，及一位有点**的女孩。此片由韩国全州电影节赞助，制片人为韩国人。优点：摄影、色彩、音乐（斯克里亚宾）极简而格调细腻，对日常的观察细致入微，不紧不慢地反戏剧化，如小品、散文或影像日记。对人物手、脸等身体细部的描摹耐心。缺点：这种法式小清新很像学生作业的形式练习，叙事、人物、主题都太过简单，欠缺浓度与深度，历史性与社会性。女性人物的全部意义与情感被简单化为单向度、本质化的“母性”。四肢（形式）发达，头脑（思想）简单。

人物在移动时宁静且摇曳，画面本身已有choreography的意味。在处理四位女性和她们各自所处空间的相对位置方面很有心得。