从《中国》到中国

除了《上海新风》，其余三部不得不看的纪录片都是观看此系列纪录片的准备工作。在一幕幕旧影像中穿越到18、19年的中国，那种年代的召唤和作为人散发出来的情感链接，是超越地域和时间的。看到伊文思和罗丽丹，真的眼泪一直流。制片人为什么要寻找当年那些被拍摄的人，为何要再次走访？抛却体制政权的外在因素，你能得到的**大概也是你想看的内心独白。旁白若是交予探访人本尊进行或许会有更好的效果。拍摄幕后和过程的解读解密并未有更多的涉及，例如《似是故人来》一章。

[1]2004年《中国》公映。2007年安导去世。[2]郎佳子彧，郎绍安之孙，“2019抖音美好奇妙夜（10月19日）”登台演出。[3]玛索琳娜·罗尔丹·伊文思，奥斯维辛**者，辞世放“风”，声音源自《风的故事》。[4]“我们要遵守莫扎特的乐谱，但是每个音符背后的个人表达才是真正的音乐”（大卫•斯特恩），“没有纯种的人，更没有纯种的音乐”（齐•宝力高）。[5]陈子善，牛山纯一生前好友。

最喜欢第四集，中国有知音。记录影像的意义在于让那些回忆不止是飘散的思绪里，还能有据可依。人人都知道这四十年间的翻天覆地，但却没有这样穿越时空的两种拼接所呈现的差别所带来的冲击力大。

题材立意本很是出彩，也有机会看看那些声名在外的六七十年出品的有老外们掌镜的纪录中国。其中两对父子传承追寻的故事里，还是更喜欢最后一集中的那对日本父子。在这对相对疏离的父子关系里，我们才大约感受到了通过当年出品的那部纪录片，这对父子开始谅解，开始认识。

这样的企划太棒了 尤其为看到《中国》和《愚公移山》的幕后和重访而感动 从另一个层面印证了 真实的纪录只要存在 那被接受与否总有机会因**改变而重新解读

为何《中国》当时成为**？ 一方面，是观念不同。 中国开门迎客，以主人之态，自觉有责任把家里的体面，呈现给客人。 但对安东尼奥尼来说，能在这个“家”随意走动，才是宾至如归。 那时的中国，都把目光聚焦在大**，大人物身上。 但对于安导来说，普通人才是**变革中，最有象征性的群体。 另一方面，是目的不同。 中方想以宣传为主，而安导则把它当成了艺术创造。 这项工作从一开始就是南辕北辙，纪录片的真实，被当作“别有用心”。 但究其根本原因，还是当时的中国缺乏文化自信。 但40年间，风云变幻，中国正以不可思议的速度，从自卑的男孩长成了意气风发的少年。 我们才能以淡定、从容的姿态通过安导的镜头去回望与审视这些历史图像。 看到父辈们，在曾经的中国，过着这样的生活。 原来，他们与我们如此不同，又如此相同。

看到纪录片结尾的署名是“***”，时隔几十年，隔空向导演安东尼奥尼道了个歉，让人动容。这么看我们是进步了一点，但也只是一点点。

四个片子，每况愈下。唯一的优点是普通受访者的表达都很真实，但旁白中的一些宣传话语实在有些呛人。

被國家意志和解說詞毀了的一套好片子……由老片重訪，再次見證，片頭每每動容，真的是非常好的創意和資源 / 導演試圖夾帶的私貨大膽而有趣，可還是太受限了啊 /《愚公》 的兩集是被刪減了內容而被迫加長了其他並調整了結構嗎？現在這個兩集的設定真的是有點奇怪。。。羅麗丹的梗埋了一集半最後居然沒拍到真是要哭，葬禮上的那句「謝謝你，瑪瑟琳」宛若一聲沉重的哀鳴……感覺這部分讓那個法國導演拍會更有意思，很敏銳的。攝製組出鏡與關係的處理的很舒*，但這部分風格的設定全系列又沒統一也是迷。。。/ 恩麗卡的素材和新拍的內容混用差點誤以為是兩個人。。。安老的影像和墓地真的哭了。 #拍一部紀錄片的可能性#

在大央视很久没看到这样质朴的片子了！！！没有华美的镜头，没有高大上的解说，但是中国40多年来的变化让人切实可感。片中对**以及安东尼奥尼的评价，不仅没有让人感到负面，反而让人觉得今天的中国更加自信，敢于面对曾经的不堪。这个片子展现了近些年来电视媒体少有的尺度，为大央视点赞！！这才是高级红💯💯期待后面的几集能一样精彩