小说

文字语言紊乱，视听语言低幼。不论是角色的谈吐还是导演的表达，母语的交流和书写都成问题，非母语的部分更是显得滑稽至极，这种滑稽是由大量的、未知的、自以为有趣、有深度的念书独白中产生的。以为高深莫测，实则小丑一个，只会蒙在鼓里自嗨，享受着吹捧和自傲的**。

相对静止的运动，相对静止的流淌。很多镜头都唤起了我儿时的回忆。大学毕业能完成这样的长片真的很厉害了！冲啊Terence！

还是挺佩*导演能自觉地在作品中尝试不同的形式，和以前的短片相比直观地流露出喜好的转变。感觉目前的想法比较多，诵读驱动观感的维持有限，演员还是生涩了点

把所有热爱的电影瞬间构筑进自己的审美体系是不容易的 「小说」显然不想用**的思路去实现。借小说串联影像 搭建记忆的尝试不可谓不成功。亦于几处时空 角色间的intimacy似而显现。若追求的是复现那些初识而感动 常年将萦绊的音画 至少演员的差距还是过于明显。其实念英文尴尬/出神不要紧 Rivette的演员说英文时也是局促的 但下一个镜头就能游回母语之水 所以不如先把中文说好？希望导演找到自己的风格！

#附近 3.5，关注导演很久，为了他的审美去做了第一批观众，果然看不懂但好像也不需要懂。映后说埋藏了很多心思如同解谜游戏，但应该也很难能重看了。大段朗读恰恰映证时间的流逝和思维本身的自由无限。自然光拍摄画面很美，地图和植物交相辉映，确有侦探小说/影像之感（还有点双峰？）。唯独刺眼的是片中重要道具小说本说，纸页太白了，显得死板，失却一点味道，以及国内街景在这样的镜头下有嫁接感，生活和神话哪边都没沾到，还有很遗憾女主佳宁失去了椒麻里让人惊艳的生命力，也许是因为她的房间里竟然有一个gentle monster的包装盒（。

【附近映像周】地图、手相、语言、个体在无国界、去个性、非线性时间中窜连，最终小说的内容也在念白中化为声响，这种窜连大概处于巧思和故意之间。当然也可能没那么巧，虽然电影有意不提两国的地域性标志，但内地的街景无法形成统一感这一点还是太有特色了。以及关灯念书这场戏虽然设计得不错，但经验上让我感到一种电影不想说人话的隔阂。（问了一下摄影师朋友原来是场地限制导致才采取这种手法。）

+ 在大银幕上看自己的电影也许是可怕的，眩晕的，我不再知道她们在读我的文字时在想什么，可能我从来都不知道。这可能还是一部被自己的文本所劫持的电影，虽然我当时认为自己需要经过这些，但总有我无法预料的可爱瞬间逃了出来，从去年到今年。

读着自己写的故事睡着，在连贯的讲述中制造断裂（暗处读书对眼睛不好啊！），大方展示自己的热爱（里维特，滨口，洪常秀，侯麦，**&阿克曼，斯特劳布夫妇，etc.），像是一幅没有标准图例的小拼图，适合在一个恬静的午后短暂地沉浸。

能在有限生命经验里，用作为影迷的智识完成自洽且言之有物的长片作品，是需要一点天才的。电影院前排三位小留，一半时间玩手机，偶尔拍照（并**），放映结束鼓掌却最响。

当然是杰作。《小说》的美德之一可能就是它充满了感情，但它同时是好奇的，随时可以沉迷于一个世界，又有充分的**跳进下一个，作为一篇thesis也展现了TWY多年来逐步完善，但又始终自由的电影观。说到底，电影究竟是什么呢，一张藏宝图，一架穿梭仪，一个指向所有问号和中止线的隧道，将每个注定消失的身体转换成另一个。