致莱斯利

看完的感受就像是三个广告牌，蓝色**，她比**寂寞一样，一个**撑起的2小时和她的半生

我想我还是喜欢这个电影，故事落俗但不乏味。 莱斯利很幸运，遇到了愿意拯救她包容她的一群人，有人受不了离开却有人再次出现。这样的人真的不值得同情，糟糕且自私，但是却也应该被拯救。有意思的是女二Nancy演过《mom》，在剧里面也扮演着alcoholic。 女主演技确实够好，但是有些部分确实有点痕迹过重了。全片几乎4/5的镜头都集中在她身上，有点太满。但是女主本身真的是天生的演员，她真的太有魅力了，那种破碎感真的是信手拈来的。 虽然演技很好也不违背奥斯卡提名机制，也可以让观众接触到小众**电影是好的，但是这种行为的确不公平且令人不爽。同时，女主明明自己是获利者却还在采访里表现出了被害者的姿态同时还讽刺机制的不平等…真的有点难以置信。（不过既然是看电影就应该排除这些外界因素来单纯感受电影。

3.5星，多0.5星给安德里亚的表演，真的值得一个奥斯卡。

一些明星们对这个片子的宣传属实有点捧杀了...中规中矩甚至有点俗套的电影，演技方面也并没有什么惊艳的地方。不过看着这电影，我在想，如果是我经历这一切，我能处理得比莱斯利优雅吗？希望所有破碎**的人都会遇到一个sweeney来拯救

典型为演员打造的性格障碍角色故事，Andrea Riseborough拿下奥斯卡女主提名，但表演主要还在大开大合表现疯狂，缺少细腻。倒是奥斯卡幕后的事情更有趣点，片子曝光低没预算，全靠女星们在业内口耳相传帮忙造势最终拿下提名，属于小成本电影的励志。

如温丝**所说：“最伟大的女性表演。”

冲奥八股文，女主全程毁容式表演，大喊大叫发癫发疯，满脸写着给我奥斯卡。影片节奏比较奇怪，太四平八稳没有起伏，剪辑上也还很需要打磨。PS，这部片子不知道是谁在公关，最近一两天**上一堆白人演员在使劲推荐女主的表演，跟cult一样。

并非刻板印象，但Andrea Riseborough仿佛天生能为这样深刻而又挣扎故事而生；就像Aubrey Plaza、Rebecca Hall这些并没有足够奖项加身（抑或广泛肯定）却持续在“圣西翠”保持活跃的这一挂，大家的有趣从来不在于呈现了多么惊人（行货水准）的演绎，而在于拥有的“影视人格”这次又**了怎样一个角色。打破了成瘾式故事容易流俗的“救赎/振作”主题，而转为更为深刻的探视；角色的精神状态、在被摧毁之下的偶尔燃烧放纵…它让人感觉到这种不停摇摆间的真实（当然也得益于Allison Janney出现足够提醒着观众《极品老妈》还没有剧终几年）。“破碎的美丽”是我能想到的最直接的形容，但其实它远远超出了这五个字。

一杯酒的价格是7美刀，而清洁工作一小时的工钱也是7美刀，她在**酗酒与清醒生活的边界线上只要一念之差就会功亏一篑。主角非常难代入，但到最后电影院里有不少人在擦眼泪，说明人物塑造很成功，共情能够建立起来。我个人的体验更像一种**的“悬疑”电影：她到底是怎么挥霍完19万美金的？她到底会忍不住喝下那杯酒还是不会？最开始觉得男主像单向付出的爸爸，结果后来意识到他们是相互救赎的一对，他还爱过另一个酗酒的**。感觉片子角色很少，成本不高，连Motel里都没请几个群演当客人，但是情感讲得不错。

［2023/10/06: Ray Stark Family Theatre］女主角的代入感极强。最后虽然烂俗，但我还是哭了一哭。不敢相信这是90天在疫情期间拍出来的。前期最大工作在于找洛杉矶没有棕榈树的旅馆哈哈，后期则是抓**——美学的确做得不错。或许是因为隔离原因，必须在**拍摄，很难还原出德州的粗犷，最后味道还是欠缺了一点。导演：“She's a powerful woman without power.”